สัมภาษณ์ศิลปิน Lugas Syllabus ชาวอินโดนีเซีย

Lugas Syllabus, 'Marsha และ Eternal Circus', 2016-2017

‘Banana is Key’ ไปชื่อผลงาน 2016 จาก Syllabus ในนั้นเป็นไฮเปอร์ - เก๋ชายชาวอินโดนีเซียที่ดูดีสวมเสื้อแขนแหลมและผ้าบาติกผ้าคลุมไหล่เข้าไปในกรอบของภาพเหมือน Kool-Aid Man (แม้ว่าจะนำกล้วยมาดื่มแทนน้ำหวาน) และผู้ที่อาศัยอยู่ในพื้นที่นั้น - ภาพที่แสดงถึงบิชอพต่าง ๆ : Donkey Kongs, สัตว์ลึกลับ ใน Donkey Kong เหมาะกับการขี่ช้างลิงจริง (คนหนึ่งถือพนักงานของ Journey to the Xuanzang ของตะวันตก) หุ่นลิงถุงเท้า - การส่งเสียงดังกราวปรบมือและส่งเสียงกรีดร้องอย่างมีความสุขในสภาพแวดล้อมที่อุดมสมบูรณ์

ประสบกับหลักสูตรของ Lugas (ไม่มีใครเห็นอย่างแน่นอน) คือไปตามรอยเหยื่อน้อยและสิ่งเร้าในกระแสน้ำวนกระต่ายหลุมครอบงำของการไกล่เกลี่ยของวัฒนธรรมป๊อปสังคมการเมืองแฟนตาซีสื่อหลายมิติ โพสต์อินเทอร์เน็ตความทรงจำส่วนตัวและวัยเด็กขอเรียกร้อง - นั่นคือในเวลาเดียวกันเหยเกแปลกต่างประเทศและน่าสนใจ แต่อย่างใดเกือบจะสัมผัสที่คุ้นเคย - และทั้งหมดในครั้งเดียวดึงที่แรงกระตุ้นของคุณ

ได้รับการยกย่องจากเมืองหลวงแห่งศิลปะของอินโดนีเซียยอกยาการ์ตาด้วยความโดดเด่นไม่เหมือนใครของเขาด้วยภาษาถิ่นที่เป็นเอกลักษณ์และแปลกประหลาดมากและภาพเก็บถาวรของเขาซึ่งเป็นลิขสิทธิ์ที่หลากหลายของการอ้างอิงมากมาย จากการสังเกตการณ์ทางสังคม - การเมืองเขาได้สานเรื่องเล่าของตนเองตกผลึกผ่านการยึดถือของเขาและไขบริบทของตัวเองในสถานการณ์ที่น่าอัศจรรย์ตัวละครความตึงเครียดและความสัมพันธ์ ผู้ชมจะสับสนงุนงงไม่แน่ใจเรื่องอารมณ์ขันหรือความน่าสยดสยองขณะที่พวกเขากำลังซึมซับและตั้งรกรากอยู่ในตรรกะที่คลุมเครือ เหมือนโลกที่เชื่อมต่อระหว่างกันที่เราอาศัยอยู่ตอนนี้งานของเขาเป็นช่องทางที่ทำให้ไขว้เขวมากเกินไปซึ่งเป็นความทันสมัยในปัจจุบันของเรา และ จับจ้อง เกิดอย่างชัดเจนในขนบธรรมเนียมประเพณีอันยิ่งใหญ่ของศิลปะร่วมสมัยของอินโดนีเซีย - เราสามารถเห็นทรอปิคอลที่ทับซ้อนกันที่ไหลออกมาจาก (ภาพที่สื่อกลางมาก) I Nyoman Masriadi และ S. Sudjojono - เอาท์พุทของหลักสูตรที่ไม่เคารพ เมตาศิลปะร่วมสมัย

Lugas Syllabus, 'Maret', 2015

การปล่อยให้อิทธิพลจากชีวิตของเขาหลอมรวมเข้ากับงานของเขาความอยากรู้งานอดิเรกและจิตวิญญาณการผจญภัยของเขาทั้งหมดออกมาจากจังหวะการระบายสีของอะคริลิคของเขาอย่างไตร่ตรองรูปแบบพลาสติกเร่งด่วนอิทธิพลจากศิลปะบนถนน “ ศิลปะเป็นส่วนสำคัญในชีวิตของฉัน สิ่งที่ฉันทำในชีวิตของฉันมีอิทธิพลอย่างมากต่อกระบวนการสร้างสรรค์งานศิลปะของฉัน” Syllabus กล่าวในแถลงการณ์ที่การแสดงเดี่ยวครั้งก่อนในปี 2560“ ทั้งสถานที่ท่องเที่ยวและแรงผลักดันรวมกันเพื่อก่อให้เกิดอิทธิพล”

ศิลปะ Republik นั่งลงเพื่อพูดคุยกับ Syllabus อย่างจริงจังและอ่อนโยนหลังจากเปิดงานการแสดงของเขา 'ภูมิทัศน์สีทอง' ที่สถาบันศิลปะ Yogjakarta เพื่อพูดเกี่ยวกับชีวิตงานของเขาสิ่งที่ทำให้เขาติ๊กและภาพจินตนาการที่ไม่เหมือนใคร นั่นคือจักรวาลของเขา

คุณบอกฉันเกี่ยวกับกระบวนการทางศิลปะของคุณได้ไหม

ฉันมักจะพยายามที่จะสนุกกับกระบวนการ สิ่งแรกที่เกิดขึ้นคือแนวคิดซึ่งกลายเป็นภาพร่างก่อนที่ฉันจะเปลี่ยนเป็นสื่อ ร่างเป็นสิ่งที่บริสุทธิ์ที่สุด สิ่งที่ตามมาหลังจากนั้น

Lugas Syllabus, 'Garden of Triumph', 2015

คุณช่วยอธิบายความลุ่มหลงด้วยสื่อไฮเปอร์มีเดียและภาพถ่ายหลังอินเทอร์เน็ตได้หรือไม่? งานส่วนใหญ่ของคุณดูเหมือนจะถูกทำเครื่องหมายด้วยเพเกินเอกลักษณ์ของคุณซึ่งเป็นจานสีที่ผิดพลาด (แม้ว่าจะแปลกประหลาด!) ของภาพตัวอย่างจากโดเมนที่มีความหลากหลายเช่นสารคดีธรรมชาติประวัติศาสตร์ศิลปะและวิดีโอเกม อินเทอร์เน็ตและแง่มุมต่าง ๆ ของการทำเวอร์ชวลไลเซชัน - ชีวิตเสมือน, อวตาร, สิ่งประดิษฐ์และวิดีโอเกม - สิ่งที่คุณสนใจหรือไม่?

เมื่อฉันได้รับความคิดฉันชอบใช้ไอคอนที่คุ้นเคยและสนิทสนมกับฉัน ผ่านงานอดิเรกและกิจกรรมของฉันฉันพบกับสัญลักษณ์แปลก ๆ มากมาย (แม้ว่าฉันจะ "คิดค้น" กับพวกเขาเพื่อหลีกเลี่ยงการคัดลอก!) บางครั้งฉันไม่ได้สนใจเรื่องสุนทรียศาสตร์ แต่ดูในความหมายที่ซ่อนอยู่ ด้วยสัญลักษณ์ของฉัน - ยืมหรือไม่ - มันอาจดูเหมือนว่ามันคืออะไรแม้ว่าบางครั้งก็ไม่ได้เป็นอย่างที่เห็น

สื่อการส่งออกหลักของคุณสำหรับความคิดของคุณคือผ่านภาพวาดและประติมากรรม คุณตัดสินใจได้อย่างไรว่าสื่อใดที่จะใช้กับคนอื่นสำหรับความคิดของคุณ หรืองานตัดสินใจสำหรับคุณ?

ความคิดตัดสินใจ ความคิดคือ นาย; บางคนสามารถพูดได้ดีผ่านการวาดภาพเท่านั้นในขณะที่บางคนต้องการ“ สื่อที่มากกว่า” เพื่อมีชีวิต ฉันยังมีส่วนร่วมในศิลปะการแสดงด้วยเมื่อฉันรู้สึกว่ามันต้องผ่านร่างกายของฉัน

คุณจะรู้ได้อย่างไรว่าชิ้นส่วนเสร็จแล้ว?

งานของฉันยังไม่เสร็จสิ้นดังนั้นฉันจึงต้องพูด เวลาและข้อผูกมัดตัดสินใจฉันเมื่อมันเพียงพอ

Lugas Syllabus, 'Legenda Pendekar Dari Bukit Asia Tenggara'

เรื่องเล่าเป็นสิ่งที่คุณคิดในงานที่แตกต่างกันหรือไม่? ในการแสดงล่าสุดของคุณ 'Natural Born Worker' ภาพวาดทั้งหมดดูเหมือนจะสนิทสนมกับตัวละครเอกแต่ละคนในภาพวาดของตนและได้รับการตั้งชื่อเช่นกันเช่น 'The Mediator', 'The Storyteller' , 'The Great Ape Scientist' …ดูเหมือนว่าจะมีการสร้างสถานการณ์แปลก ๆ ที่คำนวณความตึงเครียดและความสัมพันธ์ที่สร้างขึ้นในงานส่วนใหญ่ของคุณ

ใช่มีตัวละครในเรื่องราวของฉันและพวกเขามีความสัมพันธ์ผ่านเรื่องเล่า ... จริง ๆ แล้วฉันอยากจะบอกเล่าเรื่องราวที่ไม่ได้เกิดจากการสร้างความสวยงามทางสายตา ฉันรู้สึกว่าเรื่องราวที่ดีจะสามารถสร้างความงามได้ด้วยตัวเอง

ความสัมพันธ์ของคุณกับชื่องานศิลปะของคุณคืออะไร? ชื่อของคุณมักจะมีอารมณ์ขันด้วยการวางระเบิดขนาดใหญ่และน่าขนลุก - 'ลีมูซีนสีทองในสวรรค์แห่งศิลปะ', 'The Garuda with the Golden Egg', 'I'm Killing The Night' - แต่ยังเจ็บปวดและให้คำแนะนำอย่างรอบคอบ ความคิดและการสนทนาเพิ่มเติม

ฉันต้องการทำให้ชื่อเป็นศิลปะด้วยตัวเองโดยมีค่าใช้จ่ายของตนเอง รบกวน แต่ยังนำทางผ่านมุมมองของผู้ชมเพื่อให้พวกเขารู้สึกถึงงานและความหมายของมัน

Lugas Syllabus, 'Golden Limousine in the Heaven of Art'

อะไรที่สำคัญสำหรับคุณเมื่อมีคนดูที่ทำงานของคุณ คุณเห็นว่าเป็นตัวกระตุ้นดูดซับและส่งผลกระทบต่อผู้ดูเพื่อนำความทรงจำ / เรื่องราวกลับมาได้หรือไม่?

ใช่. งานของฉันมีความหมายโดยธรรมชาติของตัวเอง แต่มันก็สามารถรับรู้ได้หลายแง่มุม ฉันไม่ต้องการ จำกัด งานของฉัน

เคยมีปฏิกิริยาต่องานของคุณที่ทำให้คุณประหลาดใจไหม?

ศิลปะของฉันคือชีวิตของฉัน เช่นเดียวกับความประหลาดใจมากมายที่เกิดขึ้นในชีวิตของฉันบางครั้งประสบการณ์การเผชิญหน้าและปฏิกิริยาจากคนอื่นทำให้ฉันไม่พอใจ

ภาพลวงตาในงานของคุณมีความสำคัญแค่ไหน?

ภาพลวงตาในงานของฉันคือวิธีการเปิดเผยความเป็นจริงของสิ่งที่อยู่เบื้องหลังเรื่องราว

งานของคุณเกี่ยวข้องกับการไกล่เกลี่ยทางสังคมวิทยา / การสังเกตโครงสร้างอำนาจทางสังคม คุณรู้สึกว่างานของคุณถูกตีความว่าเป็นเรื่องการเมืองหรือไม่? คุณจะตัดสินความสมดุลระหว่าง "ความสนุก" กับการเมืองอย่างไร

เมื่อฉันวาดกล้วยฉันอาจพูดแค่เรื่องอาหารและความหิวโหย แต่ผู้คนอาจใส่มันลงในอาณาจักรสังคมวิทยา: เกี่ยวกับชนชั้นล่างเรื่องปัญหาทางเพศ ณ จุดนั้นมันจะกลายเป็นทางการเมืองด้วยตัวเอง ใช่แล้วมันมีแง่มุมทางการเมืองในงานศิลปะของฉัน - บางครั้งก็ใหญ่บางครั้งเล็ก - ผ่านเรื่องตลกที่ฉันใส่ลงไปในงานของฉัน

Lugas Syllabus, 'Golden Prayer', 2016-2017

คุณรู้สึกว่างานศิลปะมีความสามารถในการขับเคลื่อนเข็มสู่สังคมในแง่ของการพัฒนาวัฒนธรรมและด้านการเมืองหรือไม่?

ใช่. ศิลปะสามารถขยับเข็มในสังคมได้ แต่ศิลปะก็สามารถเป็นเข็มได้

นี่เป็นเรื่องที่โง่มากที่ศิลปะอินโดนีเซียร่วมสมัยส่วนใหญ่มีต้นกำเนิดมาจาก (และอื่น ๆ ) ของผลงานการสำรวจของ S. Sudjojono - แต่ดูเหมือนว่าคุณจะวาดภาพด้วยความเคารพที่ไม่เหมือนกันและไม่สนใจกฎทั่วไปและภูมิปัญญาที่ยอมรับ นอกจากนี้ในแนวเดียวกันกับจรรยาบรรณของ Sudjojono ว่า“ ศิลปะของอินโดนีเซียควรสะท้อนถึงลักษณะของแผ่นดิน” คุณรู้สึกอย่างไรพร้อมกับภาพป่าที่แปลกประหลาดและแปลกประหลาดที่งานของคุณสะท้อนให้เห็นถึงชาวอินโดนีเซียในยุคปัจจุบัน และการปรากฏตัวที่รุกราน (สำหรับดีขึ้นหรือแย่ลง) ของการเชื่อมต่อระหว่างกันที่รวดเร็วของอินเทอร์เน็ต?

เมื่อฉันวาดภาพเกี่ยวกับปัญหาและสถานการณ์ให้เชื่อใจฉันเมื่อฉันพูดว่าฉันไม่ต้องการถ่ายทอดมันอย่างแท้จริงแม้ว่าฉันจะอยู่ในสถานการณ์เดียวกันก็ตาม นั่นคือ“ Jiwa Ketok” ในปัจจุบัน ฉันรักคำถามนี้ วิธีที่คุณอธิบายมันคือภาพสะท้อนของจินตนาการของฉันผ่านความเป็นจริงของฉัน

การเติบโตในเบงกูลูและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในอินโดนีเซียคุณรู้สึกอย่างไรที่มีอิทธิพลต่อการฝึกฝนและศิลปะของคุณ? นอกจากนี้แรงบันดาลใจสำหรับคุณระหว่างทาง - วัฒนธรรม, ศิลปะ, ปรัชญา (ดนตรีหรือแม้แต่โทรทัศน์และวิดีโอเกมอาจจะ!) - ที่พาคุณไปยังที่ที่คุณอยู่ตอนนี้?

หมู่บ้านและวัยเด็กของฉันเป็นพื้นฐานให้ฉัน ชีวิตของฉันในตอนนี้ทุกสิ่งในนั้นทำให้ฉันมองเห็น ฉันชอบที่จะใช้มันร่วมกันผ่านงานศิลปะของฉันเพื่อแสดงความเป็นจริงของความรู้สึกของฉัน

มันเป็นเรื่องเกี่ยวกับ dualities ที่คุณสนใจ? นั่นและประชด

เหมือนเมื่อวานที่ทำให้ฉันเป็นอย่างที่ฉันเป็นในวันนี้ฉันรวมมันเพื่อพูดเกี่ยวกับความฝันของวันพรุ่งนี้

คุณเห็นงานของคุณอย่างไร คุณรู้สึกว่ามันเป็นเครื่องมือบางอย่างหรือไม่?

ฉันเห็นงานของฉันเหมือนเห็นชีวิตด้วยตัวแปรมากมายที่ลดลงตามเวลาและสถานการณ์ สิ่งที่ฉันรู้และสิ่งที่ฉันทำได้คือทำให้มันมั่นคงเพื่อที่ว่าสีจะไม่เปลี่ยน การทำศิลปะเป็นกระบวนการในชีวิตของฉัน