Queer Eyes: ผลงานของ Jason Wee บังคับวิธีการใหม่ในการมองเห็น

'ลูกหลานของ Eunuch Admiral' (1995) เป็นบทละครของ Kuo Pao Kun ที่หมุนรอบพลเรือเอก Zheng ราชวงศ์เจิ้งเหอผู้ทำหน้าที่ในวังหลวงเป็นขันที ฉากเปิดขึ้นพร้อมกล่องที่ลอยอยู่ในอากาศที่บรรจุอวัยวะของขันทีและตำนานเล่าว่าเมื่อขันทีได้รับความมั่งคั่งและศักดิ์ศรีกล่องจะขึ้นไปตามลำดับ นักเขียนบทละครท้าทายผู้ชมของเขาให้คิดแตกต่างจากการวิจารณ์ชีวิตร่วมสมัยของเขาในสิงคโปร์โดยถามคำถามสองข้อ: ข้อหนึ่งเราเป็นทาสต่อแรงบันดาลใจที่เป็นรูปธรรมของเราหรือไม่

ผลงานของ Jason Wee รวบรวมวิธีการใหม่ ๆ ในการมองเห็น

ในนิทรรศการเดี่ยวของเขา 'Bao Bei' (2005) ศิลปินชาวสิงคโปร์ Jason Wee ได้สร้างการตกแต่งภายในห้องสมบัติของ Kuo ที่ The Substation ในสิงคโปร์ตกแต่งผนังและพื้นด้วยภาพถ่ายสีกว่า 100 ภาพเพื่อให้เห็นภาพลามกอนาจารของชายเกย์ เช่นเดียวกับกล่องของอวัยวะเพศชายที่แขวนอยู่ในความยิ่งใหญ่และความสง่างามของพระราชวังอิมพีเรียลวีนำสัญลักษณ์เหล่านี้มาจากความกำกวมทางเพศในสภาพแวดล้อมที่ร่วมสมัยอย่างแท้จริงล้อมกรอบแง่มุมของวัฒนธรรมเกย์และอัตลักษณ์ที่มีแนวโน้มที่จะเพิกเฉย "ภาพทางเพศ" ที่เหมาะสมจากเว็บไซต์และห้องแชทมีความชัดเจนในเรื่องของเพศและการเล่นของ S&M เช่นการเปลือยกายด้านหลังของผู้ชายที่ใส่กางเกงยีนส์ลื่นลงไปที่ก้นของเขาและในชุดชั้นในเท่านั้น . แต่สเปกตรัมเต็มรูปแบบของวิชากามารมณ์และเพศเดียวกันเพศ unapologetic จะงงงวยโดยผลพิกเซล ด้วยวิธีนี้วีจึงวางตัวธรรมชาติที่ไม่เป็นลำดับชั้นและเข้าถึงได้ของแพลตฟอร์มเสมือนจริงและพื้นที่เกย์ที่มีเสาหินโครงสร้างของอำนาจและความชอบธรรมที่ถูกต้องตามกฎหมายในรูปแบบของการเซ็นเซอร์ นอกจากนี้ยังเป็นข้ออ้างอิงถึงระบบ hetero-patriarchal ในสิงคโปร์ซึ่งยังไม่ลดทอนความเป็นเกย์และเรื่องของเรื่องเพศถือเป็นข้อห้ามในวงการส่วนใหญ่

'Bao Bei' ของ Wee เป็นตัวอย่างของธรรมชาติของการเขียนการวาดภาพการถ่ายภาพและการติดตั้งโดยทั่วไปซึ่งพยายามที่จะท้าทายสภาพที่เป็นอยู่และอยู่ข้างหน้าของวัฒนธรรมกระแสหลักเพื่อเปลี่ยนทัศนคติแบบอุปถัมภ์ ตั้งแต่ต้นยุค 2000 การปฏิบัติของเขาสะท้อนให้เห็นถึงประวัติศาสตร์ตำนานและหัวเรื่องของพื้นที่และสิ่งเหล่านี้มีลักษณะชั่วคราวในวิธีที่สามารถเปิดเผยโอกาสสำหรับการหยุดชะงักและประสบการณ์ใหม่ เคาน์เตอร์และคำถามเล็ก ๆ น้อย ๆ เล่าเรื่องเด่นของชาติและวัฒนธรรมของชาติและต่อสู้กับปัญหาที่ซับซ้อนของตัวตนเพศและความแตกต่าง ในขณะที่การอ้างอิงไม่เคยเป็นเรื่องส่วนตัว Wee ระบุว่าตัวตนของเขามีผลต่อการทำงาน ในคำว่า "แปลก" เขาเชื่อว่ามันเกี่ยวกับความแตกต่างการเลือกทางเลือกอื่นและใช้วิธีคิดใหม่เกี่ยวกับความสัมพันธ์กับสภาพแวดล้อมของหนึ่ง

พิจารณา 'ทิวทัศน์: มุมมองจากพื้นดิน' (2006) และ 'ซากปรักหักพัง (รายการบันทึกของกัปตันในวันที่ไม่มีที่สิ้นสุด)' (2009)

"ภาพที่ระยะขอบ" ที่แสดงผลแบบดิจิทัลอาจมีอยู่ในหัวของ Wee แต่เพียงผู้เดียวด้วยจินตนาการของเขาเสริมหรือลบสิ่งที่เขาอาจจะเห็นในการเดินเรือทางทะเลของเจิ้งเหอ ที่คณะกรรมาธิการระดับสูงของออสเตรเลียในสิงคโปร์ผลงานของเขาประกอบด้วยภาพถ่ายพาโนราม่าขาวดำที่โดดเด่นและน่าประทับใจเก้าภาพที่ขอบฟ้าระดับน้ำทะเลและบรรยากาศที่สว่างไสว แต่การแสดงแต่ละรายการนั้นแตกต่างกันอย่างเห็นได้ชัดเมื่อเส้นทางของการเปลี่ยนแปลงของแสงได้รับผลกระทบจากความหลากหลายของผลกระทบของบรรยากาศที่หักเหและที่สำคัญกว่านั้นคือมุมมองของคน ๆ หนึ่ง ผลงานภาพถ่ายของ Wee นั้นกระตุ้นให้เราตรวจสอบความสำคัญของมุมมองที่แตกต่างกันว่าสามารถส่งผลกระทบและส่องสว่างวัตถุในโลกที่สัมพันธ์กับสภาพแวดล้อมของพวกเขาได้อย่างไร

จินตนาการทางภูมิศาสตร์ของศิลปินเหล่านี้เชื่อมโยงกับหัวเรื่องของสถาปัตยกรรมด้วย ดึงดูดให้ Constructivism และ Minimalism เขามักจะมีส่วนร่วมกับสถาปัตยกรรมสมัยใหม่และตรวจสอบข้อ จำกัด Wee ของเมืองในอนาคตนำไปสู่ผลลัพธ์ในภายหลังของเขาเช่น 'Master Plan' (2012) ซึ่งเขานำเสนอกรณี "ประติมากรรม" แบบ monochromatic ซึ่งเป็นกรณีของการใช้ชีวิตในเมืองทางเลือกซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นทิวทัศน์ของการแตกและฟลักซ์ อื่น ๆ องค์ประกอบที่โดดเด่นกว่า 240 ชิ้นประกอบไปด้วยก้อนแรเงาปิรามิดหรือรูปทรงแบบไดนามิกที่วางอยู่บนพื้นติดกับผนังและแม้แต่แขวนจากเพดาน ไม่เพียงแค่การออกกำลังกายอย่างเป็นทางการที่ได้จากประติมากรรมสถาปัตยกรรมและภาพวาดเท่านั้น แต่ยังเป็นภาพสะท้อนที่เป็นนามธรรมของ Wee ในชั้นที่ซับซ้อนหลายแห่งของเมือง

อีกหนึ่งโครงการที่แปลกประหลาดที่จินตนาการหลุดและหลอกหลอนคือนิทรรศการ recent Stand ล่าสุดของเขา ย้าย. (เขาวงกต). '(2017-2018) คิดว่าร่างกายแปลก ๆ ที่เคลื่อนไหวผ่านสถานที่จำนวนมากในกรุงเทพฯ: ในรถไฟใต้ดินตรอกซอกซอย, คลับเต้นรำ, บาร์เกย์, ห้องน้ำสาธารณะและสวนสาธารณะ นอกจากนี้ยังมีความน่าหลงไหลที่เปิดเผยในงาน: ชีฟองสีชมพูและผ้าไหมโพลีเอสเตอร์บนแผงยี่สิบหกระยับเหมือนทะเลสาบที่มีการเคลื่อนไหวเล็กน้อยของร่างกายทุก ๆ ร่างภาพถ่ายใกล้ - นามธรรมเผยให้เห็นเส้นจับจดและลวดลายพื้นผิวและการก่อตัวของผนัง และสิ่งกีดขวางล้อเลียนผู้ชมด้วยมุมและมุมที่ซ่อนอยู่

กลับบ้านวีไม่ใช่คนแปลกหน้าที่ทำงานเคียงข้างและภายในสังคมสิงคโปร์และการเมืองวัฒนธรรมใช้ภาษาของพวกเขาและปรับตัวให้เข้ากับหน่วยงาน ใน 'Labyrinths' (2017) ศิลปินให้การเล่นเต็มรูปแบบถึงความชุกของการเซ็นเซอร์และการควบคุมในรัฐเมือง ที่นี่ผู้เข้าชมเกิดขึ้นทุกวันไม่ว่าจะเป็นรั้วพลาสติกและรั้วตาข่ายสีเขียวจากถนนสาธารณะและทางเดินในครั้งเดียวทางกายภาพและเชิงเปรียบเทียบพวกเขาทำหน้าที่เป็นคำอุปมาอุปมัยเพื่อสังคมและหน่วยงานและการแตกที่เกิดขึ้น ‘Labyrinths (Out of the Closet, in the Cage)’ (2017) เป็นประติมากรรมผนังที่เผยให้เห็นปฏิกิริยาที่แตกต่างกันของผู้คนต่อรั้วที่รัฐบาลจัดขึ้นในงาน Pink Dot ซึ่งเป็นการชุมนุมสาธารณะสำหรับชุมชน LGBT ของสิงคโปร์

"queerness" ของ Wee ไม่เพียง แต่อยู่ในขอบเขตของเซ็กส์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิธีการเขียนและสร้างงานศิลปะที่เข้ากับชีวิตประจำวันของเขาด้วย ใน ‘The Monsters ระหว่างเรา’, ‘Singapore Queers ในศตวรรษที่ 21’ และ ‘Tongues W Wee สะท้อนความเบี่ยงเบนและประสบการณ์ร่วมสมัยที่ผู้อ่านสามารถระบุได้อย่างง่ายดาย หนังสือเล่มล่าสุดของเขาเกี่ยวกับไฮกุส 'Epic of Durable Departures' จัดพิมพ์โดย Math Paper Press สำรวจมิตรภาพระหว่างลีเหวินกับตัวเขาเองความแข็งแกร่งของความยากลำบากเช่นการต่อสู้ในอดีตของโรคพาร์กินสัน Come July, Wee จะดูแลนิทรรศการศิลปะที่แปลกประหลาดเรื่อง 'The Direction I Rub One Matters' ที่โครงการสีเทาสำรวจบทบาทของการสัมผัสและผ้าที่ต้องทำด้วยความระมัดระวังและปลอดภัยและมักเกี่ยวข้องกับความใกล้ชิด Wee กล่าวว่า“ ความรู้สึกของผ้าที่ยึดติดกับผิวหนังนำมาซึ่งความรู้สึกนึกคิดของเราความปรารถนาและความกลัวของการอยู่ร่วมกันที่พักพิงการป้องกันและการแยกออกจากกัน”

ในทัศนคติของเขาเกี่ยวกับศิลปะศิลปินกล่าวว่า“ ฉันไม่เชื่อจริง ๆ ว่าศิลปินเป็นสื่อกลางทั้งหมดและสื่อเอกพจน์ที่เคยทำงานให้ฉัน ใจของฉันไปถึงห้าแห่งในหนึ่งวัน " Wee กล่าวเสริมว่า“ ฉันคิดว่าการฝึกฝนศิลปะเป็นสาขาที่ขยายออกไปและศิลปินในฐานะผู้รวบรวมภาพที่แตกต่างความคิดและผลลัพธ์ต่าง ๆ ดึงสิ่งต่าง ๆ เหล่านี้เข้าสู่การเชื่อมโยงและความเข้าใจโดยไม่บังคับความสามัคคีหรือความสามัคคีใด ๆ หากศิลปินเป็นผู้ผลิตบิตความรู้ใหม่ผู้ชมงานศิลปะจะเป็นผู้สืบทอด งานศิลปะที่แปลกประหลาดของ Wee เป็นคำเชิญสำหรับผู้ชมของเขาเพื่อขยายจินตนาการของพวกเขารวมถึงความท้าทายสำหรับพวกเขาในการนำรูปแบบใหม่ของการมองเห็นการคิดและการรู้