ศูนย์ศิลปะร่วมสมัย ณ โฮจิมินห์เวียดนาม

เปิดตัว 'Technophobe' - นิทรรศการครั้งแรกของโรงงาน รูปภาพ Chanh Nguyễnมารยาท

ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของศูนย์ศิลปะร่วมสมัยโรงงาน (โรงงาน), เวียดนาม, โซอี้โบทเข้าใจถึงความสำคัญของความสัมพันธ์ร่วมกันของความเข้าใจร่วมกันระหว่างศิลปินและภัณฑารักษ์ที่ทำให้เกิดขึ้น วาทกรรมทางศิลปะที่น่าดึงดูดและมีความหมาย

การพัฒนาวิธีการภัณฑารักษ์ของแพน - เอเซียชนสามารถย้อนกลับไปที่การมีส่วนร่วมของเธอกับเอเชีย - แปซิฟิกสามปีของศิลปะร่วมสมัยในขณะที่เธอทำงานอยู่ที่หอศิลป์ควีนส์แลนด์ในบริสเบนออสเตรเลีย 2544 ถึง 2550 จากเรื่องนี้ ผู้อำนวยการโครงการระหว่างประเทศในโครงการ Long March ในกรุงปักกิ่งประเทศจีนจนถึงปี 2009 เมื่อเธอย้ายไปเวียดนามอย่างเป็นทางการเพื่อเป็นผู้อำนวยการบริหารของSàn Art ซึ่งเธอร่วมก่อตั้งกับศิลปิน Dinh Q Lê, Tuan Andrew Nguyen, Phunam และ Tiffany Chung ในปี 2007

การได้รับประสบการณ์อันล้ำค่าจากการทำงานภายใต้บริบทของศิลปะระดับโลกจากสถาบันหอศิลป์เชิงพาณิชย์และช่องว่างแบบสหวิทยาการเช่นSàn Art, Butt ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้มีอำนาจสูงสุดในศิลปะร่วมสมัยของเวียดนาม การผลิตในเวียดนามเช่นเดียวกับการเป็นสมาชิกของชุมชนระหว่างประเทศเช่นสภาศิลปะแห่งเอเชียของพิพิธภัณฑ์โซโลมอนอาร์กุกเกนไฮม์และผู้นำระดับโลกของฟอรัมเศรษฐกิจโลก

พื้นที่ของโรงงานในระหว่าง
นิทรรศการ 'Technophobe' รูปภาพเอื้อเฟื้อNgôNhậtHoàng

สำหรับชนความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินและภัณฑารักษ์มีความสำคัญอย่างยิ่งในสถานการณ์ที่ไม่แน่นอนของการฝึกฝนแสดงและเผยแพร่ศิลปะร่วมสมัยในเวียดนาม ก่อตั้งขึ้นในโฮจิมินห์ซิตี้ในฐานะองค์กรศิลปะร่วมสมัยเพื่อให้บริการการนำเสนอแบบสหวิทยาการของศิลปะร่วมสมัยในเวียดนามผ่านโครงการที่เน้นชุมชนเป็นศูนย์กลางSàn Art ได้รับแรงกดดันจากหน่วยงานที่เกี่ยวข้องกับการมีส่วนร่วมและเป็นตัวแทนของชาวต่างชาติภายใต้ โปรแกรมถิ่นที่อยู่ของศิลปิน ภายใต้สถานการณ์เหล่านี้และแรงกดดันด้านความยั่งยืนทางการเงินที่เกี่ยวข้องSàn Art ได้ยุติโครงการที่อยู่อาศัยของศิลปินและก้นก็ตัดสินใจที่จะก้าวลงจากตำแหน่งผู้อำนวยการ พื้นที่ในปัจจุบันทำหน้าที่เป็นศูนย์ทรัพยากรและจุดนัดพบ

ในการสมมติบทบาทใหม่ของเธอที่ The Factory โฮจิมินห์ซิตี้สถานที่แรกที่สร้างขึ้นเพื่อศิลปะร่วมสมัยในเวียดนามไม่เพียง แต่นำพาประสบการณ์ความมั่งคั่งมาสู่เธอเท่านั้น แต่ความสัมพันธ์ระหว่างเพื่อนสนิทและความไว้วางใจที่เธอได้สร้างขึ้นด้วยศิลปิน ปีที่ ผ่านทางโรงงานชนพยายามที่จะพัฒนาเครือข่ายที่มีความหมายระหว่างศิลปินในเวียดนามและในภูมิภาคที่กว้างขึ้นและร่วมกับผู้ก่อตั้ง Ti-a Thuy Nguyen สำรวจประโยชน์ของพื้นที่ไฮบริดที่ทำหน้าที่เป็นพื้นที่สำหรับนิทรรศการการศึกษาและไลฟ์สไตล์ ในกรณีของเวียดนามที่การเปิดรับงานศิลปะร่วมสมัยโดยทั่วไปยังคงมีอยู่อย่าง จำกัด การมุ่งเน้นไปที่การเข้าถึงชุมชนกลายเป็นเสาหลักสำคัญสู่ความสำเร็จของพื้นที่ที่วางตำแหน่งตัวเองในฐานะองค์กรเพื่อสังคม

การนำสถานที่เฉพาะของเธอในฐานะภัณฑารักษ์และผู้อำนวยการฝ่ายศิลปะของพื้นที่ศิลปะร่วมสมัยในเวียดนามเราขอให้บัทส์แบ่งปันความคิดเห็นของเธอเกี่ยวกับความจำเพาะของ The Factory เพื่อเป็นพื้นที่สำหรับการทำงานร่วมกันและความคิดส่วนตัวเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินและภัณฑารักษ์ ภูมิประเทศ

การเปิดนิทรรศการ 'แยก' โดย
ศิลปินBùiCôngKhánh รูปภาพมารยาทĐạiNgô

เมื่อทำงานทั่วโลกและในโครงการหลากหลายโครงการหรือความสัมพันธ์หรือความร่วมมือที่น่าจดจำและมีความหมายที่สุดของคุณคืออะไรและเพราะอะไร

นี่เป็นคำถามที่ยากมากที่มีอยู่มากมาย ฉันสามารถตั้งชื่อโครงการ "ลบทิ้ง" ที่ฉันทำกับดินห์คิวแอล (ซึ่งได้รับมอบหมายจากมูลนิธิศิลปะเชอร์แมน) ซึ่งฉันได้เรียนรู้ว่าประสบการณ์ในการเป็นผู้ลี้ภัยทางเรือนั้นไม่สามารถกระทบยอดได้ หรือโครงการ 'Dislocate' ที่ฉันทำกับBùiCôngKhánh (จัดโดยSàn Art ด้วยการสนับสนุนของกองทุน Prince Claus) ซึ่งฉันได้เรียนรู้ว่าเทคนิคแบบดั้งเดิมการสนับสนุนทางวัฒนธรรมและสัญลักษณ์ของสถาปัตยกรรมสามารถดำรงชีวิตผ่านงานศิลปะได้อย่างไร การฝึกฝนศิลปินร่วมสมัย หรือฉันอาจมองย้อนกลับไปที่ความสัมพันธ์ภัณฑารักษ์ครั้งแรกที่ฉันสร้างขึ้นกับศิลปินชาวอัฟกานี Khadim Ali ระหว่างที่ฉันทำงานกับศิลปะร่วมสมัยครบรอบสามปีของเอเชียแปซิฟิก ภาพวาดขนาดเล็กที่เขาส่งให้ฉันทางอีเมลจาก Quetta ปากีสถานกลายเป็นพรมทอยักษ์หรือภาพจิตรกรรมฝาผนังสาธารณะขนาดใหญ่ที่จัดแสดงในนิทรรศการสำคัญทั่วโลก ฉันได้รับพรจากโครงการความร่วมมือที่น่าจดจำและมีความหมายและความสัมพันธ์กับศิลปิน

ก่อนหน้านี้คุณได้พูดคุยว่าความสัมพันธ์ของคุณกับศิลปินเวียดนาม Dinh Q Lêนำคุณสู่เวียดนามอย่างไรและได้เขียนเกี่ยวกับ“ การฝึกฝนมิตรภาพ” ผ่านบทบาทของคุณในฐานะภัณฑารักษ์ คุณเข้าใกล้และนำทางความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินและผู้ดูแลได้อย่างไร

ด้วยความซื่อสัตย์และคำนึงถึง สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่าต้องให้เวลาและความอดทนกับกระบวนการสร้างและสำหรับศิลปินการทำความเข้าใจความสัมพันธ์ของคนกับบริบทนั่นคือที่ตั้งของการผลิตนั้นเป็นสิ่งจำเป็นศิลปินหลายคนที่ฉันโชคดีที่ได้ทำงานด้วยตั้งอยู่ในสถานที่ที่มีโครงสร้างพื้นฐานสำหรับศิลปะน้อยที่สุดทำให้บทบาทของฉันเป็นผู้ดูแลที่ต้องเคารพวิธีการผลิตการตีความการแสดงและการเผยแพร่ที่แตกต่างกันโดยเฉพาะ

มีประเด็นของความตึงเครียดที่เกิดขึ้นโดยทั่วไปและวิธีแก้ไขปัญหาเหล่านี้หรือไม่?

ในบริบทปัจจุบันของฉันความตึงเครียดมักอยู่รอบ ๆ คำถามเรื่องการเซ็นเซอร์ - ศิลปะทั้งหมดที่ต้องการให้ประชาชนชมในเวียดนามต้องได้รับการอนุมัติจากกระทรวงวัฒนธรรมและการกีฬาก่อน ดังนั้นผู้ดูแลต้องช่วยศิลปินนำทางกลยุทธ์ที่ดีที่สุดไปข้างหน้า อย่างไรก็ตามโดยทั่วไปฉันจะบอกว่าจุดตึงเครียดระหว่างศิลปินและภัณฑารักษ์ล้อมรอบด้วยความกลัวว่าจะเข้าใจผิด ไม่มีความเข้าใจแรงจูงใจและวัตถุประสงค์ของโครงการที่เสนอร่วมกัน ความตึงเครียดทั้งหมดนี้สามารถแก้ไขได้ด้วยความซื่อสัตย์และเปิดเผยในการสื่อสาร

ผลงานศิลปะของศิลปิน Uudam Tran Nguyen
'ใบอนุญาต 2 วาด: การยิงเป้าหมายเลเซอร์' รูปภาพเอื้อเฟื้อNgôNhậtHoàng

มันสำคัญขนาดไหนที่ศิลปินร่วมสมัยจะมีส่วนร่วมในการสนทนากับภัณฑารักษ์?

ศิลปินที่ทำงานในวันนี้มีตัวเลือก: เป็นส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์ของการผลิตงานศิลปะเช่นผ่านการจัดแสดงนิทรรศการหรือการค้นหาการแสดงตนที่เป็นข้อความของงานศิลปะของพวกเขาโดยการทบทวนหรือโต้ตอบที่สำคัญหรือนั่งอยู่ในเขตตลาดผ่านงานศิลปะ และการประมูล อดีตต้องการความเข้าใจในสิ่งที่ภัณฑารักษ์ทำในโลกศิลปะซึ่งทำหน้าที่เป็นตัวเชื่อมโยงที่สำคัญต่อโอกาสและการยั่วยุผ่านความเชี่ยวชาญของพวกเขาในขณะที่คนหลังเป็นมากกว่าการแสดงและผลตอบแทนทางการเงิน การมีส่วนร่วมทั้งสองใน 'โลกศิลปะ' ของเรานั้นยุติธรรมและขึ้นอยู่กับแรงจูงใจของศิลปินที่มีต่อการฝึกฝนของพวกเขา

ด้วยSàn Art และขณะนี้มีศูนย์ศิลปะร่วมสมัย Factory Factory คุณได้มีส่วนร่วมในการสร้างพื้นที่ว่างและการโต้ตอบเพื่อให้ผู้คนได้สัมผัสกับงานศิลปะ แต่ยังเป็นเวทีสำหรับศิลปินและภัณฑารักษ์ในการมีส่วนร่วมซึ่งกันและกัน ข้อดีของ“ ไฮบริดสเปซ” คืออะไร?

ฉันสามารถพูดเกี่ยวกับSàn Art ได้จริง ๆ เพราะฉันเพิ่งเริ่มเรียนรู้เกี่ยวกับความสามารถของ The Factory ที่Sàn Art ข้อดีของการดำเนินงานในระดับรากหญ้าและของเหลวในแง่ของการมีพื้นที่ไม่เพียงพอที่จะแสดงงานศิลปะเสมอนั่นหมายความว่าเราถูกบังคับให้ต้องพิจารณาการผลิตงานศิลปะรูปแบบอื่น ๆ ที่ไม่ได้ขึ้นอยู่กับการครอบครองพื้นที่ ดังนั้นฉันจึงหันไปกล่าวคำปราศรัยและความรู้ในช่วง 4 ปีที่ผ่านมาที่Sàn Art (ดู 'ความจริงที่มีสติ' และ 'Sàn Art Laboratory') สิ่งนี้ได้รับการพิสูจน์แล้วว่ามีอิทธิพลอย่างมหาศาลไม่เพียง แต่ในการดูแลภัณฑารักษ์ของฉันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเติบโตทางปัญญาของชุมชนศิลปะของฉันด้วย

ช่องว่างความร่วมมือดังกล่าวท้าทายหรือเสริมรูปแบบที่มีอยู่ของแกลเลอรี่เชิงพาณิชย์หรือพิพิธภัณฑ์สาธารณะได้อย่างไร

ในบริบทของเวียดนามทั้งSàn Art และ The Factory มีความเป็นเอกลักษณ์ Sàn Art เป็นหน่วยงานที่ส่งมอบโปรแกรมที่คิดค้นขึ้นเองเชิง curatorially ที่เกี่ยวข้องกับศิลปะร่วมสมัย ในฐานะที่เป็นพื้นที่แรกที่สร้างขึ้นสำหรับศิลปะร่วมสมัยในเวียดนาม The Factory ยังจัดแสดงนิทรรศการและโปรแกรมการศึกษาที่เป็นของตัวเองแม้ว่าจะมีข้อได้เปรียบเพิ่มเติมจากการมีพื้นที่อเนกประสงค์เพื่อส่งโปรแกรมศิลปะแบบสหวิทยาการ ในเวียดนามหอศิลป์และพิพิธภัณฑ์สาธารณะส่วนใหญ่ไม่ส่งมอบกิจกรรมดังกล่าวแก่ผู้ชม ตัวอย่างเช่นพิพิธภัณฑ์สาธารณะหลายแห่งเป็นพื้นที่เช่า

ผู้เยี่ยมชมตรวจสอบนิทรรศการ Saigon Artbook ‘Edition 6’ รูปภาพมารยาท Saigon Artbook

คุณเห็นสิ่งนี้เป็นรูปแบบที่สามารถหรือควรส่งออกหรือไม่

ฉันไม่เชื่อว่าเป็นไปได้ที่จะส่งออกโมเดล ฉันเชื่อว่าเราสามารถเรียนรู้จากวิธีคิดและการทำงานอื่น ๆ แต่ไม่มีวิธีสากลที่เหมาะกับบริบททั้งหมด - นี่คือความมหัศจรรย์ของมนุษยชาติของเรา

คุณมีความหวังอะไรกับ The Factory และเราคาดหวังอะไรในอีกไม่กี่เดือนข้างหน้า?

ฉันหวังว่าโรงงานจะยั่งยืนในฐานะกิจการเพื่อสังคมและเจ้าหน้าที่ของเวียดนามสามารถเข้าใจว่าเราไม่สนใจที่จะท้าทายภูมิทัศน์ทางการเมือง ในอีกไม่กี่เดือนข้างหน้าฉันหวังว่าจะสามารถสานต่อความรักในการสร้างเครือข่ายระหว่างศิลปินจากส่วนนี้ของโลก (ไปยัง 'ภาคใต้' ของเราโดยเฉพาะ) และเพื่อให้เข้าใจตัวเองดีขึ้นในฐานะเป็นส่วนหนึ่งของพลัดถิ่นพลัดถิ่น หน่วยความจำ

บทความนี้เป็นภาคแรกของซีรีส์ 'More Life' สี่ภาคที่มีวิสัยทัศน์ - และมุ่งมั่น - ผู้ที่หายใจชีวิตสู่ฉากศิลปะในเมืองหลวงของเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ มันถูกเขียนโดย Teo Huimin สำหรับศิลปะ Republik