การจัดนิทรรศการในสิงคโปร์: Hermèsเป็นที่ตั้งของศิลปิน Takashi Kuribayashi ใน 'Resonance of Nature'

หน้าต่างแสดงร้านเรือธงของHermès Singapore ที่ Liat Towers จะแสดง "Resonance of Nature" ของ Takashi Kuribayashi จนถึงเดือนมีนาคม 2017

“ ความจริงอยู่ในสถานที่ที่มองไม่เห็น เมื่อคุณทราบว่ามีโลกที่แตกต่างจากที่เห็นคุณจะใช้ชีวิตในลักษณะที่แตกต่างกันไป” ทาคาชิคุริบายาชิศิลปินร่วมสมัยชาวญี่ปุ่นผู้กล่าวเตือนเราเกี่ยวกับภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกทางปรัชญากับความเป็นจริงและความจริงเป็นเพียง เรื่องของมุมมอง

Kuribayashi ไม่มีคนแปลกหน้ามาเยือนสิงคโปร์เป็นครั้งแรกในปี 2549 เมื่อเขาได้รับเชิญให้เข้าร่วมใน Biennale ของสิงคโปร์และHermèsของสิงคโปร์พื้นที่ชั้นสามก่อนหน้านี้ อดีตกับ 'Aquarium: ฉันรู้สึกเหมือนฉันอยู่ในตู้ปลา' และต่อมากับ 'Hermès Column' ทั้งสองเป็นงานศิลปะที่เพิ่งได้รับมอบหมาย อีกหนึ่งปีต่อมาในปี 2550 เขากลับมาอีกครั้งเพื่อหยุดพักบ่อขนาดเล็กกลางอากาศที่ปากทางเข้าพิพิธภัณฑสถานแห่งชาติสิงคโปร์พร้อมผลงานชื่อ 'Kleine See' (บ่อเล็ก) จากนั้นอีกครั้งในปี 2015 เขาได้สร้างผลงานที่น่าประทับใจและถ่ายรูปได้อย่างไม่อาจลืมได้ 'Trees' สำหรับพิพิธภัณฑ์ศิลปะสิงคโปร์ (SAM) 'Imaginarium - Voyage of Big Ideas' ซึ่งแสดงที่ SAM ที่ 8Q ย้อนกลับไปอีกครั้ง Kuribayashi ได้สร้าง "Resonance of Nature" สำหรับหน้าต่างแสดงผลของร้านเรือธงของHermès Singapore ที่ Liat Towers ซึ่งจะเปิดแสดงจนถึงเดือนมีนาคม 2017

มุมมองการติดตั้งของ 'ต้นไม้' ที่ 8Q พิพิธภัณฑ์ศิลปะสิงคโปร์

Art Republik จับตามองกับดาวเด่นของเราเพื่อหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับพรมแดนความบังเอิญและ Kuuki ga Shimaru

งานของคุณมักจะแสดงความเห็นที่สำคัญเกี่ยวกับธรรมชาติ ความสัมพันธ์ระหว่างคุณกับธรรมชาติและสิ่งแวดล้อมเป็นอย่างไรและเมื่อใด มีช่วงเวลาสำคัญสำหรับคุณหรือไม่?

ฉันเกิดที่นางาซากิประเทศญี่ปุ่นและอาศัยอยู่ที่นั่นตลอดช่วงวัยเยาว์ และที่ที่ฉันอาศัยอยู่รอบ ๆ บ้านและบริเวณโดยรอบทั้งหมดของฉันคือธรรมชาติ - คุณอาจพูดได้ว่าธรรมชาติกลายเป็นเหมือนครูของฉันอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ สิ่งที่น่าสนใจคือพ่อของฉันเป็นช่างภาพแมลงเพื่อที่สตูดิโอของเขาจะเปิดตัว ฉันถูกล้อมรอบด้วยธรรมชาติที่เติบโตขึ้นเรื่อย ๆ - มันกลายเป็นส่วนใหญ่ของฉัน

มันเกี่ยวกับธรรมชาติและสิ่งแวดล้อมที่คุณสนใจ?

อย่างที่คุณทราบมนุษย์ไม่สามารถอยู่ได้ด้วยตัวเอง แต่เราก็ยังกลัวว่าธรรมชาติจะทำอะไรกับเรา เมื่อเวลาผ่านไปเราพบวิธีในการ 'อยู่ร่วมกัน' กับธรรมชาติ มนุษย์เริ่มสร้างกำแพงเพื่อปกป้องตนเองจากธรรมชาติ จากนั้นพวกเขาต้องการใกล้ชิดกับธรรมชาติมากขึ้นดังนั้นพวกเขาจึงสร้างสวนสาธารณะและสวน; และตอนนี้มนุษย์ได้รับการพัฒนาและมีความสามารถที่พวกเขาต้องการที่จะแซงและทำลายธรรมชาติ ก่อนหน้านี้ธรรมชาติใหญ่กว่ามนุษย์ แต่ตอนนี้การพัฒนาของมนุษย์ไปไกลเกินกว่าที่เราจะทำลายธรรมชาติ แต่เรายังคงลืมความจริงนั้น

ในฐานะศิลปินคุณมีความรู้สึกอย่างไรต่อธรรมชาติและวางมันไว้ในพื้นที่แกลเลอรี่ที่มนุษย์สร้างขึ้นและล้อมรอบ? การกระทำเช่นนี้จะเน้นปรัชญาข้อความและเรื่องราวที่คุณต้องการเล่าหรือไม่? หรือขอบเขตหรือความขัดแย้งนี้รบกวนคุณในทางใดทางหนึ่งหรือไม่?

เพื่อพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้เราต้องพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งที่เป็นศิลปะ ตัวอย่างที่ดีของการพาฉันออกไปจากสถานที่และวางไว้ในแกลเลอรีเป็นงานที่ฉันทำเพื่อจัดนิทรรศการที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสิงคโปร์ในปี 2015 ที่ฉันเอาต้นไม้ทั้งหมดมาวางไว้ในกล่องในพื้นที่ปิด

อย่างที่คุณรู้สิงคโปร์เป็นสิ่งประดิษฐ์มาก แม้ที่สุดของธรรมชาติที่นี่ก็เป็นวิธีที่มนุษย์สร้างขึ้น ในสิงคโปร์ผู้คนพยายามควบคุมธรรมชาติโดยการสร้างสวนสาธารณะหรือสร้างพื้นที่สำหรับสิ่งอื่นดังนั้นต้นไม้จึงถูกลบออกและตัดเพื่อวัตถุประสงค์ดังกล่าวดังนั้นฉันจึงนำมันทั้งหมดไปไว้ในกล่องแก้ว นี่เป็นงานที่เป็นสัญลักษณ์มาก คุณเห็นสิ่งนี้ว่าเป็นต้นไม้ต้นหนึ่ง แต่แต่ละกล่องได้สร้างโลกเดี่ยวและวงจรชีวิตใหม่สำหรับต้นไม้แต่ละชิ้น สิ่งที่ฉันพยายามทำคือทำให้คนคิดและตระหนักถึงสิ่งที่เกิดขึ้นนั่นคือสิ่งที่เป็นศิลปะ ควรกระตุ้นคำถามอย่างเป็นกลางหรือให้ความรู้ในสิ่งที่ไม่ทราบ

ข้างในตัวฉันมีสองเวอร์ชั่นคือ Kuribayashis พูดได้สองแบบ: หนึ่งคือศิลปินและอีกอันคือมนุษย์ ในฐานะมนุษย์ฉันต้องการปกป้องธรรมชาติ แต่ในฐานะศิลปินฉันต้องการนำความจริงบางอย่างมาแสดง

คุณคิดว่าการเป็นศิลปินและเป็นมนุษย์นั้นแตกต่างกันหรือไม่?

ลองนึกภาพเวลาที่คุณเศร้าและคุณกำลังร้องไห้และทันใดนั้นคุณก็รู้สึกเหมือนกำลังมองอยู่มองตัวเองร้องไห้ มุมมองด้านอื่นหรือมุมมองอื่นเป็นมุมมองศิลปิน

คุณเป็นคนที่มีจิตวิญญาณหรือไม่? คุณมีความสัมพันธ์ที่ดีกับจิตวิญญาณที่คุณแปลให้กับงานของคุณหรือไม่?

ไม่ฉันไม่ใช่. สำหรับฉันการเป็นศิลปินฉันแค่ตั้งคำถามกับตัวเองตั้งคำถามกับโลกตั้งคำถามกับสิ่งต่าง ๆ ... คำถามสำคัญคือ: ฉันเป็นใคร คนส่วนใหญ่ถามตัวเองว่าเติบโตขึ้นมาจนอาจเป็นวัยรุ่น แต่ในฐานะศิลปินฉันยังคงถามตัวเองว่าแม้จะเป็นผู้ใหญ่ ตอนนี้สิ่งที่คุณต้องคิดคือ: ฉันอยู่ที่นี่ฉันอยู่ที่นี่ และตอนนี้คุณอยู่ที่นี่ แต่ขึ้นอยู่กับคนที่คุณเคยพบในอดีต ความสัมพันธ์มีความสำคัญมาก - คุณถูกสร้างขึ้นในอดีตอาจดูเหมือนจิตวิญญาณ แต่ไม่ใช่ ที่กล่าวว่าฉันเชื่อว่าทุกคนที่มีความเชื่อมั่นอย่างแรงกล้าในศาสนาของตนทุกแง่มุมเกี่ยวกับพวกเขานั้นไม่แตกต่างจากฉันมากนัก

ขณะนี้คุณอยู่ในยอกยาการ์ตา, อินโดนีเซีย ทำไมคุณถึงเลือกที่จะย้ายที่นั่น?

คุณกำลังจะบอกว่านี่คือจิตวิญญาณอีกครั้ง แต่ในชีวิตของฉันฉันเชื่อมั่นในสัญชาตญาณหรือความรู้สึกของฉัน ก่อนหน้านี้ฉันอยู่ที่ญี่ปุ่นเป็นเวลาแปดปีและก่อนหน้านั้น 12 ปีในประเทศเยอรมนี และอย่างที่คุณรู้ในเดือนมีนาคม 2011 (เราเรียกว่า 311) มันเป็นภัยพิบัตินิวเคลียร์ของฟุกุชิมะไดอิจิ ในเวลานั้นฉันกำลังคิดที่จะออกจากญี่ปุ่นอีกครั้ง แต่เหตุการณ์ฟุกุชิมะเกิดขึ้นและฉันรู้สึกว่าฉันควรจะอยู่ในญี่ปุ่น ดังนั้นฉันจึงอยู่สองปีและมีสิ่งที่ไม่คาดคิดมากมายเกิดขึ้นในสองปีนี้

หลังจากนั้นฉันคิดว่าฉันควรออกไปข้างนอกและอยู่ญี่ปุ่นอีกครั้ง ตอนแรกฉันคิดว่าบราซิลเพราะฉันมีเพื่อนจำนวนมากที่นั่นและฉันชอบฉากศิลปะของบราซิล ดังนั้นฉันจึงเริ่มค้นคว้าเรื่องการย้ายไปบราซิล แต่ในทันใดผู้คนรอบตัวฉันเริ่มบอกว่าฉันควรย้ายไปที่อินโดนีเซียแทน ในเวลานั้นฉันไม่รู้เกี่ยวกับอินโดนีเซียมากนัก จากนั้นเมื่อฉันสนใจหาข้อมูลเพิ่มเติมผู้คนเริ่มพูดว่ายอกยาการ์ตาและฉันก็ไม่ได้ค้นหาสิ่งนั้น จากนั้นนักสะสมชาวอินโดนีเซียก็เรียกให้ฉันไปนำเสนอผลงานในยอกยาการ์ตา อีกสิ่งหนึ่งคือฉันโต้คลื่นและเพื่อนคนหนึ่งในการท่องบอกกับฉันว่ามีจุดหนึ่งในยอกยาการ์ตาที่เรียกว่า Pacitan สำหรับนักเล่น ดังนั้นอีกครั้งฉันได้ยินยอกยาการ์ต้าจากทุกคนรอบตัวฉัน นั่นคือช่วงเวลาที่ฉันมั่นใจว่าการย้ายครั้งต่อไปของฉันต้องไปที่ยอกยาการ์ตา ตอนนี้ฉันอยู่ที่นั่นสามปีแล้ว

เหตุการณ์ที่ฟุกุชิมะส่งผลกระทบต่อคุณเป็นการส่วนตัวและในฐานะศิลปินอย่างไร

ทำงานจากซีรีส์ 'Yatai Trip Project'

แผ่นดินไหวเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 11 มีนาคม 2011 และฉันอยู่ในเนปาลในภูเขาที่ทำงานใน 'Yatai Trip Project' ของฉันจนถึง 10 มีนาคม 2011 ดังนั้นในวันที่ 10 มีนาคม 4,000 เมตรขึ้นไปบนภูเขาผลัก Yatai อาหารของฉันออกฉัน แค่คิดกับตัวเองว่าจริงๆแล้วเราไม่ต้องการพลังงานเชื้อเพลิงเพื่ออยู่รอด จากนั้นลงมาและกลับสู่โตเกียวเหตุการณ์ก็เกิดขึ้น และฉันกลับมาที่เมืองโตเกียวแล้วยังคงแบกเป้สะพายหลังและอุปกรณ์ทุกอย่างของฉันไว้และทุกคนก็แค่มองฉันคิดว่าฉันเตรียมตัวมาแล้ว

ดังนั้นสำหรับฉันมันเป็นโอกาสสำหรับการเปลี่ยนแปลง ในฐานะที่เป็นมนุษย์อีกครั้งฉันกลัวและควรจะออกไปไกล แต่ในฐานะศิลปินมันเป็นโอกาสที่จะทำสิ่งนี้ อย่างที่คุณทราบชุดรูปแบบของฉันคือเส้นขอบและรัฐบาลญี่ปุ่นสร้างพื้นที่ จำกัด 20 กิโลเมตรห่างจากโรงไฟฟ้านิวเคลียร์เป็นชายแดน ตอนนี้โรงไฟฟ้านิวเคลียร์ของญี่ปุ่นทุกแห่งสร้างขึ้นใกล้แนวชายฝั่งเพราะต้องการน้ำมาก ดังนั้นในขณะที่เส้นขอบอาจขยายบนพื้นดินคุณจะสร้างเส้นขอบในมหาสมุทรได้อย่างไร คุณไม่สามารถวาดเส้นได้ ดังนั้นในฐานะศิลปินฉันคิดว่าในขณะที่สื่อเน้นไปที่ชายแดน 20 กิโลเมตรบนบกฉันจะท่อง (ใช่ผิดกฎหมาย) ใน 'เขตหวงห้าม' และเน้นถึงอันตรายและความเสียหายที่มองไม่เห็นหรือมองไม่เห็น

แน่นอนฉันปรึกษาผู้เชี่ยวชาญและทุกคนทำให้ฉันท้อแท้จากการทำมันโดยบอกว่ามันอันตรายเกินไป แต่สิ่งที่เกี่ยวกับพลูโทเนียมคือมันค่อนข้างปลอดภัยที่จะดื่ม แต่จะไม่หายใจเข้าไปในที่ซึ่งมันจะทำลายปอดของคุณอย่างจริงจัง ดังนั้นถ้าฉันยืนยันการท่องในน่านน้ำที่ จำกัด จริงๆฉันต้องสวมชุดป้องกันด้วยหน้ากากกรองอากาศ

ดูเหมือนว่ามีใครบางคนกำลังท่องในน่านน้ำที่สวยงาม แต่ถ้าคุณมองอย่างใกล้ชิดบุคคลนั้นจะสวมชุดดำน้ำพิเศษและหน้ากากป้องกัน นั่นคือผลกระทบของการรับรู้ของข้อความที่ฉันพยายามสื่อ ในฐานะศิลปินฉันรู้สึกว่ามันเป็นความรับผิดชอบของเราที่จะรายงานข้อความเกือบจะเหมือนเราเป็นสื่อของเราเอง

Takashi Kuribayashi ท่องในฟุกุชิมะ

คุณได้ทำงานกับHermèsเป็นเวลา 10 ปีแล้ว คุณชอบอะไรเกี่ยวกับการทำงานกับแบรนด์มากที่สุด?

เฮอร์เมสมีมาตรฐานและคุณภาพสูงสุดเกี่ยวกับพวกเขาและผลิตภัณฑ์ของพวกเขาและเมื่อรวมเข้ากับหรือทำงานของฉันมันให้ความรู้สึกว่า ... มีคำภาษาญี่ปุ่นสำหรับเรื่องนี้: Kuuki ga Shimaru มันแปลโดยตรงเพื่อกระชับอากาศหรือไม่อย่างแท้จริงยืดหลังของคุณ เป็นคำที่ไม่เหมือนใครที่จะใช้เช่นเมื่อคุณเห็นกระจกกระจกแทนกระจกอะคริลิคความรู้สึกของคุณจะรู้สึกถึงความแตกต่างที่มองไม่เห็น แต่ชัดเจน

คุณช่วยบอกเราเพิ่มเติมเกี่ยวกับผลงานล่าสุดของคุณกับHermès Singapore "Resonance of Nature" สำหรับการแสดงหน้าต่างของพวกเขาได้หรือไม่?

ฟ้าผ่าเป็นสิ่งสำคัญที่สุดของ 'Resonance of Nature' ฉันต้องการแสดงพลังงานและพลังของธรรมชาติรอบตัวเราดังนั้นฟ้าผ่าจึงเป็นตัวแทนที่ดีที่สุดที่เชื่อมต่ออากาศกับพื้นดินและด้านล่าง ในเวลาเดียวกันพลังนั้นมีอยู่ไม่ว่าจะเป็นฉากหลังไม่ว่าเวลาใดก็ตาม มันอาจหิมะในญี่ปุ่นและแดดจัดในสิงคโปร์ แต่พลังงานและพลังงานนั้นเหมือนกัน ดังนั้นสายฟ้าผ่าในงานศิลปะของฉันเชื่อมต่อทุกอย่างเข้าด้วยกัน - ธรรมชาติเชื่อมต่อทุกที่

พื้นหลังของจอแสดงผลประกอบด้วยภาพถ่ายสำคัญ: ท้องฟ้ามาจาก Fukushima เหนือโรงไฟฟ้านิวเคลียร์ ทะเลมาจากเหตุการณ์สึนามิ และด้านภูเขาเป็นของประเทศเนปาลที่ฉันอยู่จนถึงวันก่อนเหตุการณ์เกิดขึ้น นอกจากนี้ยังแสดงให้เห็นถึงการเชื่อมต่อและความสำคัญของเวลาแม้ว่ามันจะเป็นเพียงแค่ความแตกต่างในหนึ่งวัน แต่ธรรมชาติมีอำนาจเต็มที่ในการเปลี่ยนแปลงสิ่งต่าง ๆ มากมาย

คุณจำจรรยาบรรณของHermèsไว้เมื่อแสดงความคิดเห็นในหน้าต่างของพวกเขาหรือไม่? หรือเป็นสิ่งที่เกิดขึ้นโดยบังเอิญถ้ามีเลย?

ในบรรดาแบรนด์แฟชั่นอื่น ๆ ในปัจจุบันเฮอร์มีสสามารถยืนหยัดอยู่ได้ด้วยตนเอง ขณะนี้เราอยู่ในท่ามกลางวัฒนธรรมการบริโภคและมีแบรนด์อื่น ๆ จำนวนมากที่ได้เปิดสายการแข่งขันที่ถูกกว่า แต่ถ้าพูดว่ายอดขายของHermèsลดลงพวกเขาจะสร้างช่วงราคาที่ไม่แพงมากขึ้นหรือไม่ คำตอบคือไม่พวกเขาจะยึดมั่นในคุณค่าและ DNA ของพวกเขา และฉันเชื่อว่าหน้าต่างแสดงเป็นใบหน้าของแบรนด์ดังนั้นสิ่งเดียวที่ฉันควรจำไว้ก็คือการรักษามาตรฐานและมุมมองนั้นไว้เมื่อคิดถึงงานที่ทำเพื่อพวกเขา

หากคุณไม่ได้เป็นศิลปินคุณจะเป็นอะไร

ฉันไม่เชื่อว่าการเป็นศิลปินเป็นอาชีพ มันเป็นเพียงวิถีชีวิตวิธีในการแสดงความเป็นตัวของตัวเอง และสิ่งที่ฉันเป็นก็คือทาคาชิคุริบายาชิ

Takashi Kuribayashi: ‘สำหรับฉันในฐานะศิลปินฉันแค่ตั้งคำถามตัวเองตั้งคำถามกับโลกตั้งคำถามกับสิ่งต่าง ๆ …'

มีอะไรต่อไปสำหรับคุณ

ปีที่กำลังจะมาถึงนี้จะเริ่มต้นฉันในฐานะนักออกแบบเวทีโดยเข้าร่วมการแสดงชื่อ 'The World Conference' ที่กำกับโดยผู้กำกับเวทีฮิโรชิโคอิเกะ ฉันจะนำเสนอผลงานของฉันที่ Zushi Beach Film Festival, Japan Alps Art Festival และนิทรรศการกลุ่มใน Yogyakarta นอกจากนั้นฉันจะทำ 'Yatai Trip Project' ของฉันต่อไปและฉันก็กำลังคิดที่จะทำทริปการวิจัยรอบ ๆ ญี่ปุ่นเพื่อพัฒนาความคิดใหม่สำหรับงานใหม่

บทความนี้ถูกตีพิมพ์ครั้งแรกใน Art Republik