โฟกัส: นักออกแบบชาวฝรั่งเศสFrançois Champsaur

เพียงไม่กี่ก้าวจาก Champs-Elyséesและ Arc de Triomphe ในสามเหลี่ยมทองคำของกรุงปารีสHôtel Vernet ซึ่งเป็นอาคารหลังที่ทำการไปรษณีย์ Haussmann ที่François Champsaur นักออกแบบในปารีสเพิ่งเปลี่ยนเป็นสวรรค์ร่วมสมัย

ห้องนั่งเล่นในการแปลงคลังสินค้าอพาร์ทเมนท์ La Joliette, Marseille

Champsaur เริ่มต้นด้วยการคืนค่ารายละเอียดดั้งเดิมของทรัพย์สินอายุ 100 ปี: หลังคาแก้วและเหล็กในร้านอาหารที่ออกแบบโดย Gustav Eiffel พื้นหินอ่อนลายตารางหมากรุกและบันไดวน จากนั้นเขาก็เกณฑ์ศิลปินท้องถิ่นและช่างฝีมือเพื่อทำเฟอร์นิเจอร์พื้นผิวและวัสดุที่ทำขึ้นเอง พบได้ทั่วโรงแรมพร้อมรายละเอียดการตกแต่งแบบครั้งเดียวและการตีข่าวสีที่ไม่คาดคิด

บริเวณทางเข้ามีกรอบด้วยแผงกระจกส่องประกายด้วยมือทาสีด้วย blanc de Meudon นำไปสู่บริเวณล็อบบี้ที่โปร่งสบายซึ่งมีพรมนามธรรมขนาดใหญ่โดยศิลปิน Jean Michel Alberola แผ่ออกไประหว่างเสาสีขาวและส่วนโค้ง บริเวณเลานจ์มีปูนเปียกทาสีด้วยมือโดย Alberola รูปทรงทางเรขาคณิตซึ่งส่วนใหญ่เป็นสีดำหรือสีขาวลอยอยู่บนพื้นหลังสีทองอ่อนที่สะท้อนโทนทองเหลืองและทองแดงของห้อง เพื่อปรับสมดุลให้กับหินอ่อนและหิ้งทองเหลืองดั้งเดิมของห้อง Champsaur วางแผ่นทองแดงจีบไว้ที่ปลายด้านตรงข้ามของห้องและด้านหน้าของหน้าจอเขาออกแบบบาร์หินอ่อนที่กระเพื่อมซึ่งระลึกถึงงานแกะสลัก Jean Arp

โรงแรม Vernet, ปารีส

การเน้นศิลปะเป็นลักษณะของงานของ Champsaur นักออกแบบในปารีสหลบเลี่ยงเฟอร์นิเจอร์และผลิตภัณฑ์ที่ผลิตเป็นจำนวนมากและพยายามรวมเอางานฝีมือของช่างฝีมือทุกที่ที่ทำได้ “ ปารีสเป็นเรื่องของทักษะของช่างฝีมือแต่ละคนของเรา” เขากล่าว “ ผู้ผลิตเฟอร์นิเจอร์คนงานไม้และคนที่ทำงานด้วยผ้า ในทางเล็ก ๆ ของฉันฉันพยายามกระตุ้นความคิดสร้างสรรค์และฟื้นฟูความเชี่ยวชาญที่มีค่าของพวกเขา”

โคมไฟที่สร้างขึ้นโดย Champsaur

เกิดในมาร์เซย์François Champsaur ศึกษาที่ Ecole des Beaux-Arts ในปารีสก่อนเข้าร่วมการตกแต่งสไตล์ Ecole Nationale des Arts Décoratifs (ENSAD) หลังจากทำงานกับสถาปนิกและสตูดิโอออกแบบตกแต่งภายในหลายแห่งเขาเริ่มก่อตั้ง บริษัท ของตนเองในปี 1996 โดยมุ่งเน้นที่การออกแบบโครงสร้างเฟอร์นิเจอร์และการตกแต่งภายใน เขาได้เปลี่ยนโฉมโรงแรมหรูหราเช่น The Royal Evian และ Vernet Hôtelในปารีสบ้านส่วนตัวทั่วฝรั่งเศสและสายเฟอร์นิเจอร์ร่วมกับแบรนด์เช่น Pouenat Ferronnier และ HC28

สร้างขึ้นโดยเฟอร์นิเจอร์ Champsaur

โคมไฟและชิ้นส่วนเฟอร์นิเจอร์ของ Champsaur สำหรับ Pouenat Edition ส่วนใหญ่ทำจากโลหะเคลือบและแปรงที่แกว่งระหว่างเส้นพับของเหลวและเส้นหยักในขณะที่สายผลิตภัณฑ์ของเขาสำหรับงานเคลือบ HC28 ที่อิงกับปักกิ่งได้แรงบันดาลใจจากการตกแต่งแบบจีนโบราณ “ ฉันชอบที่จะผสมผสานสิ่งที่ดีที่สุดของสิ่งที่ฉันรู้จากงานฝีมือของฝรั่งเศสและจีนเข้าด้วยกัน” เขากล่าว

ม้านั่งสีเขียวที่ออกแบบเองในหนังและแล็กเกอร์ - Trocadero, ปารีส

ความรักของงานฝีมือยังแจ้งให้ทราบถึงการตกแต่งภายในที่อยู่อาศัยของ Champsaur เมื่อเร็ว ๆ นี้สำหรับการปรับปรุงที่อยู่อาศัยในเขตTrocadéroของกรุงปารีส Champsaur ได้รับมอบหมายให้ยกเครื่องอพาร์ทเมนท์ 5,382 ตารางฟุตที่ไม่ได้รับการปรับปรุงใหม่ในช่วง 40 ปีที่ผ่านมา นักออกแบบสร้างความสมดุลให้กับความปรารถนาของลูกค้าในรูปลักษณ์ใหม่ที่น่าทึ่งด้วยความเคารพต่อสถาปัตยกรรมดั้งเดิมโดยการลบเพดานและผนังที่ผิดพลาดออกเป็นครั้งแรก “ ฉันต้องการตัดสิ่งต่าง ๆ กลับไปสู่พื้นฐานโดยเน้นรายละเอียดที่แข็งแกร่งซึ่งมีความคล้ายคลึงกับสถาปัตยกรรมมากกว่าการออกแบบตกแต่งภายใน” Champsaur กล่าว

Champsaur กลับมาเปิดเผยสิ่งที่เป็นเหมือนประติมากร ทางเดินแคบผนังหนาประตูหนักและมุมมืดถูกแทนที่ด้วยผนังและพาร์ติชันที่มีน้ำหนักเบาเปิดเส้นสายตาและสีที่น้อยที่สุด Champsaur แทนที่ไม้ปาร์เก้ด้วยไม้สนยาวและปกปิดตู้เสื้อผ้าและโทรทัศน์ด้านหลังแผ่นผนังที่เขาทำด้วยเอฟเฟกต์สี

นอกจากนี้เขายังปรับรูปแบบอพาร์ตเมนต์ให้เหมาะกับไลฟ์สไตล์ร่วมสมัย “ ห้องครัวได้กลายเป็นห้องนั่งเล่นที่สอดคล้องกับกระแสการทำอาหารการสังสรรค์และการกินในพื้นที่เปิดโล่งขนาดใหญ่ หัวใจของบ้าน” เขาอธิบาย ในพื้นที่รับประทานอาหารม้านั่งสีเขียวที่กำหนดเองในหนังและแล็กเกอร์ล้อมรอบโต๊ะรับประทานอาหารหินอ่อนตามสั่งทั้งที่ออกแบบโดย Champsaur ในขณะที่ตัวอักษรสีดำรับประทานอาหารโดย Konstantin Grcic เพิ่มสัมผัสประติมากรรม เน้นหินอ่อนและทองเหลืองตลอดให้ความรู้สึกหรูหรา แต่อย่างใดอย่างหนึ่งที่ออฟเซ็ตโดยใส่ใจกับแสงและสัดส่วน

ห้องครัวในแปลงอพาร์ทเม้นท์ La Joliete, Marseile

ความสนใจแบบเดียวกันนั้นเห็นได้จากอพาร์ทเมนต์ขนาดเล็ก Champsaur ที่ออกแบบมาจากโกดังเก่าในเขต La Joliette ของมาร์เซย์ ที่นี่เขายังเน้นที่การเปิดพื้นที่นั่งเล่นและนำเอาองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมที่มีอยู่ออกมา เขารวมพื้นที่โดยใช้พื้นเดียวกันตลอดและในห้องนั่งเล่นเขาล้างการติดตั้งและหน่วยเก็บข้อมูลทั้งหมด เพื่อปรับสมดุลความสูงของเพดานเขาเลือกเฟอร์นิเจอร์เพียงไม่กี่ชิ้นที่มีความหนา แต่ต่ำกว่าพื้น เหล่านี้รวมถึงเก้าอี้ Sonia ที่ออกแบบโดย Sergio Rodriguez โต๊ะกาแฟ Bluff ของ India Mahdavi เก้าอี้ข้าง Wiggle ที่ออกแบบโดย Frank Gehry และโคมไฟส่องกระจก ‘Roue De Clement โดย Pascal Michalou

ในขณะที่ Champsaur ชอบที่จะเติมงานศิลปะในโรงแรมและบ้านของเขาในฐานะนักออกแบบ แต่เขาก็ยังให้ความสำคัญกับศิลปะการใช้ชีวิตและเขาพิจารณาอย่างรอบคอบถึงวิธีการจัดวางพื้นที่สำหรับผู้อยู่อาศัย “ สำหรับบ้านและโรงแรมฉันมักจะให้ความสำคัญกับองค์ประกอบที่จำเป็นสามอย่างเสมอไป” เขากล่าว “ ความลื่นไหลของพื้นที่วิญญาณของสถานที่และความทันสมัย ฉันพยายามสร้างวิถีชีวิตไม่ใช่แค่สไตล์ ฉันเชื่อว่าบ้านของคน ๆ หนึ่งควรจะเป็นสวรรค์สำหรับการพักผ่อนอย่างที่โรงแรม "

ถาม & ตอบ

คุณช่วยอธิบายเส้นทางของคุณในการออกแบบได้ไหม? อะไรคือแรงบันดาลใจที่สำคัญของคุณ?

ฉันคิดว่ามันเหมือนว่าพ่อครัวมักจะพูดว่าพวกเขามีคุณยายที่เป็นแรงบันดาลใจให้พวกเขา ในกรณีของฉันมันเป็นบ้านที่แตกต่างกันที่ฉันโตมาครอบครัวของฉันโดยทั่วไปสำหรับการออกแบบการใช้ชีวิตแน่นอนและความเรียบง่ายแบบเมดิเตอร์เรเนียน ภายในกระบวนการนี้มีความหลากหลายด้วยเหตุนี้ฉันชอบที่จะมีแรงบันดาลใจมากมายรอบตัวฉันตลอดเวลา - หนังสือภาพการออกแบบและงานศิลปะ ... ทุกสิ่งที่มองเห็น

สิ่งที่มาก่อน: การออกแบบเฟอร์นิเจอร์หรือพื้นที่ภายใน

พวกเขาทั้งสองมารวมกันในโครงการแรกของฉันคือCafé de l 'Alma ในปารีส มันเป็นประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยม เจ้าของร้านไม่ต้องการซื้อเครื่องเรือนหรืออะไรก็ตามที่เข้าไปในการตกแต่งภายใน - พวกเขาต้องการทุกสิ่งที่ถูกสร้างขึ้นโดยเฉพาะสำหรับมัน ดังนั้นฉันจึงตัดงานของฉันออกมาให้ฉัน แต่มันยอดเยี่ยมมากที่นักออกแบบรุ่นเยาว์มีโอกาสที่ยอดเยี่ยมที่จะประทับตราของฉันในทุกด้านของโครงการ

คุณมีความรักต่อโลหะหรือไม่?

ใช่ฉันชอบทำงานกับโลหะ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงสนุกกับงาน Pouenat Ferronier มาก ตามลักษณะของโครงการฉันมักจะจัดลำดับความสำคัญของวัสดุธรรมชาติ ฉันไม่เคยเลือกชิ้นส่วนที่ทำจากพลาสติกและวัสดุอุตสาหกรรม ฉันชอบโอ๊คเบิร์ชหิน Tavel หรือเบอร์กันดีหินอ่อน

คุณเป็นที่รู้จักในการออกแบบบ้านของนักสะสมงานศิลปะ คุณยังรวบรวม?

ฉันเก็บสะสมงานศิลปะและประติมากรรมจากปี 1960 เป็นการส่วนตัว ฉันชอบช่วงเวลานี้และช่วงเวลาของปี 1950 50 สำหรับฉันสะท้อนให้เห็นถึงช่วงเวลาแห่งความเป็นนักเลงฝีมือช่างเฟอร์นิเจอร์ที่ผิดปรกติ

รสนิยมและการออกแบบของคุณเปลี่ยนไปตั้งแต่เริ่มอาชีพหรือไม่

ฉันแน่ใจว่างานของฉันเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลา แต่ไม่มากนักเนื่องจากฉันไม่ใช่ผู้เชื่อในแนวโน้ม แน่นอนว่าพวกเขามีอยู่จริง แต่ฉันคิดว่า 'เทรนด์' อาจทำอันตรายมากกว่าดีดังนั้นฉันเลือกที่จะไม่ติดตามพวกเขา ความคิดเป็นโลกาภิวัตน์

คุณต้องการทำงานอะไรต่อไป

สถานที่ที่จะรวบรวมความสนใจทั้งหมดของฉัน ไวน์, อาหาร, ดนตรีและศิลปะการดำรงชีวิตแบบเมดิเตอร์เรเนียน

เครดิตเรื่อง
ส่งข้อความโดย โซฟี Kalkreuth

บทความนี้ถูกตีพิมพ์ครั้งแรกใน PALACE 15