งานศิลปะญี่ปุ่น: Kato Art Duo นำเสนอ 3 ศิลปินจากสมาคมศิลปะคอนกรีตในสิงคโปร์

ผู้ที่ชื่นชอบศิลปะญี่ปุ่นร่วมสมัยส่วนใหญ่จะได้สัมผัสกับผลงานของกูไต The Gutai หรือที่เรียกว่าสมาคมคอนกรีตเป็นกลุ่มศิลปะหลังสงครามที่ก่อตั้งขึ้นในปี 1954 โดยอาจารย์จิโร่โยชิฮาระผู้มีชื่อเสียงด้านจิตรกรรมชาวญี่ปุ่นในโอซาก้าประเทศญี่ปุ่น จิโร่ก่อตั้งสมาคมนี้ขึ้นเพื่อบ่มเพาะศิลปินญี่ปุ่นรุ่นใหม่ที่โอบกอดการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมระหว่างอิทธิพลของศิลปะตะวันออกและตะวันตกระหว่างการสร้างใหม่หลังสงครามญี่ปุ่น คำว่า 'Gutai' หมายถึง 'concreteness' และกลุ่มผู้มีอิทธิพลนี้มีส่วนเกี่ยวข้องในการสร้างผลงานมัลติมีเดียขนาดใหญ่, ภาพวาดและการแสดงซึ่งทั้งหมดล้วนเป็นความคิดริเริ่มและเรื่องราวส่วนตัว

ตั้งแต่วันที่ 4 - 15 มกราคม 2017 Kato Art Duo นำเสนอ ‘Gutai Spirit’ ซึ่งเป็นนิทรรศการสามรายการที่มีศิลปินชาวกูไตชื่อดัง Chiyu Uemae, Shiraga Kazuo และ Ukita Yozo จิโร่ให้คำปรึกษาศิลปินทั้งสามในช่วงปี 1950 - 1970 และนิทรรศการนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อจัดแสดงสไตล์ที่แตกต่างจากกูไตผ่านสมาชิกสามคนที่แตกต่างกัน

Chiyu Uemae มีบทบาทสำคัญในการก่อตั้งและพัฒนา Gutai Chiyu เกิดที่เกียวโตในปี 2463 และเริ่มวาดภาพเมื่อตอนที่เขายังเป็นวัยรุ่นก่อนจะหนีไปทำงานศิลปะ เขาเริ่มการปกครองของเขาภายใต้จิโร่ในปี 1953 ก่อนที่จะช่วยให้เขาเริ่มต้น Gutai ในปีต่อไป ภาพวาดสีน้ำมันของเขาประกอบไปด้วยวัสดุหลายชั้นที่สร้างขึ้นอย่างประณีตจากลวดลายพอยท์ลิสต์ยาวเพื่อสร้างรูปร่างและรูปแบบที่น่าทึ่งบนผืนผ้าใบ จุดและเส้นในผลงานศิลปะของเขาเป็นตัวแทนของร่องรอยของลมหายใจและการเต้นของหัวใจของเขาในฐานะจิตรกรที่กระตือรือร้นใช้ชีวิตอย่างเต็มที่ นอกจากภาพเขียนสีน้ำมันของเขาแล้วชิยูยังได้ทดลองใช้งานศิลปะที่ถูกเย็บด้วยผ้าหลายสีเป็นสื่อ นี่เป็นแรงบันดาลใจจากประสบการณ์ของเขาที่ทำงานเป็นเด็กฝึกงานที่ร้านผ้าย้อมในช่วงวัยเด็กของเขา ในช่วงหลายปีต่อมาในฐานะศิลปินคนหนึ่ง Chiyu ก็ทดลองงานพิมพ์ทองแดงด้วย การทดลองของเขาโดยใช้สื่อต่าง ๆ เพื่อขยายเสียงภายในของเขาให้ดีที่สุดคือข้อสรุปที่แท้จริงของแนวทาง Gutai

อีกสมาชิกที่โดดเด่นของ Gutai ที่เป็นตัวแทนในงานแสดงสินค้าคือ Shiraga Kazuo ซึ่งแตกต่างจาก Chiyu ผลงานโดยเจตนาและซ้ำ Shiraga นำมาใช้วิธีการเฉพาะของการวาดภาพการกระทำจากเวลาที่เขาอยู่ใน Gutai การผสมของตะวันออกและตะวันตกเทคนิคว่า Gutai กอดเป็นตัวแทนในภาพวาดของศิลปินนี้โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เกิดในปี 2467 ที่ Amagazaki ประเทศญี่ปุ่น Shiraga ศึกษาภาพวาดสไตล์ญี่ปุ่นแบบดั้งเดิมในโรงเรียนวาดภาพเทศบาลเกียวโตเมื่อเขาอายุ 18 ปีและต่อมาเปลี่ยนเป็นภาพวาดแบบตะวันตก ภายใต้อิทธิพลของแจ็กสันพอลลอคจิตรกรนักวาดศิลป์ชาวอเมริกัน Shiraga ได้รวมเทคนิคการวาดภาพแอ็คชั่นที่โด่งดังของ Pollock ไว้ในผลงานของเขาเอง เขาเข้าร่วมกับ Gutai ในปี 2498 และแสดงผลงานชิ้นหนึ่งที่รู้จักกันดีที่สุดของเขาคือ 'โคลนที่ท้าทาย' ในนิทรรศการศิลปะครั้งแรกของ Gutai เรื่องนี้เกี่ยวข้องกับ Shiraga ใช้สีน้ำมันจำนวนมากบนผืนผ้าใบขนาดใหญ่และใช้เท้าของเขาในขณะที่ห้อยลงมาจากเชือกที่ติดอยู่กับเพดาน นิทรรศการปัจจุบันที่ Kato Art Duo มุ่งเน้นไปที่การใช้สีที่ยอดเยี่ยมของ Shiraga ในการสร้างผลงานศิลปะที่เกิดขึ้นเองและระเบิด

ท้ายสุดนิทรรศการจะจัดแสดงผลงานของ Ukita Yozo ซึ่งเป็นสมาชิกคนสำคัญของ Gutai อีกคนหนึ่ง เกิดในปี 1924 ในโอซาก้า, Ukita เข้าหา Jiro Yoshihara คนแรกเพื่อแสดงภาพปกนิตยสารสำหรับนิตยสารเด็ก Ukita ที่ทำงานในเวลานั้นเรียกว่า Kirin เมื่อได้รับการสนับสนุนจากจิโร่อุตะเข้าร่วมขบวนการกูไต การมีส่วนร่วมของเขาในคิรินทำให้เขาพัฒนาความสนใจในความคิดสร้างสรรค์ความบริสุทธิ์และเสรีภาพในวัยเด็กและความสนใจด้านศิลปะของเด็กเป็นหัวใจสำคัญของเอกลักษณ์ของศิลปิน ธรรมชาติที่ไร้ชีวิตชีวาของเด็กเป็นตัวเป็นตนคือชิ้นส่วนของเขาผ่านการใช้พื้นผิวและวัสดุที่สนุกสนานเช่นสีโป๊วก่อสร้างไม้และผ้าใยกัญชงซึ่งล้วนเป็นสีหลักที่โดดเด่น

ใน Gutai Manifesto ของ Jiro Yoshihara (1956) เขาเขียนว่า: "ในศิลปะ Gutai วิญญาณมนุษย์และสสารต่าง ๆ ร่วมมือกันขณะที่ขัดแย้งกัน สสารไม่ได้ดูดซึมวิญญาณ วิญญาณไม่ได้เป็นเรื่องรอง เมื่อสสารได้เปิดเผยสาระสำคัญตามที่เป็นอยู่มันเริ่มเล่าเรื่องและร้องออกมา การทำสิ่งที่เป็นประโยชน์มากที่สุดคือวิธีที่จะทำให้เกิดประโยชน์สูงสุดจากวิญญาณ "

ความคิดเกี่ยวกับวัตถุสัญญาณและเหตุการณ์สำคัญมากกว่าวิชาสัญลักษณ์และรูปภาพนี้เป็นรากฐานของวิธี Gutai แม้จะมีการแยกย้ายของพวกเขาในปี 1972 ด้วยจิตวิญญาณและมรดกของพวกเขาอาศัยอยู่บน วิธีการสหวิทยาการของพวกเขาในการสร้างงานศิลปะรวมกับประสบการณ์ส่วนตัวและเรื่องราวของพวกเขาขยายคำจำกัดความของการวาดภาพผ่านรูปแบบที่ไม่ซ้ำกันและเทคนิคและปูทางสำหรับศิลปินญี่ปุ่นร่วมสมัยหลายคนหลังจากนั้น