Miaja Gallery, Singapore นำเสนอนิทรรศการ 'Silent Cities: A Post-Metaphysical Expression'

Sebastiano Navarra, รูปภาพประจำตัว รูปภาพเอื้อเฟื้อโดย Miaja Gallery

Miaja Gallery จะนำเสนอ 'Silent Cities: A Post-Metaphysical Expression' ของ Sebastiano Navarra ระหว่างวันที่ 2 มิถุนายนถึง 31 สิงหาคม ก่อนหน้าที่เขาจะเป็นศิลปินคนแปดสิบปีทำงานให้ บริษัท โฆษณาเจวอลเตอร์ ธ อมป์สันเป็นเวลาเกือบหนึ่งทศวรรษในโบโกตาโคลัมเบีย ในฐานะที่เป็นจิตรกรเขาเป็นที่รู้จักในเรื่องของภาพประวัติศาสตร์ที่มีชื่อเสียงและวัตถุร่วมสมัย

ใน 'Silent Cities' ผู้ชมจะได้รับการนำเสนอด้วยการแปล Metaphysical Art ของ Navarra ซึ่งเป็นการแปลโดยตรงจากภาษาอิตาลี Pittura Metafisica. การเคลื่อนไหวที่พัฒนาโดยศิลปินสมัยใหม่ Giorgio de Chirico และ Carlo Carra ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่งซึ่งแสดงให้เห็นพื้นที่สาธารณะที่เราจะพบในเมืองอิตาลีที่ว่างเปล่าประหยัดสำหรับวัตถุที่ดูเหมือนจะไม่ได้เป็นของจริง ใจ

Sebastiano Navarra, 2016, 'SILENT CITIES # 13 Post Metaphysical', อะคริลิคบนผ้าใบ, 120x120 ซม. รูปภาพเอื้อเฟื้อโดย Miaja Gallery

การรักษาด้วยสไตล์ของภาพพื้นหลังของผลงานของ Navarra ในซีรีย์นั้นถูกครอบงำด้วยการเป็นตัวแทนของ curvilinear ของอาคารในขณะที่อยู่เบื้องหน้าวัตถุเอกพจน์แปลก ๆ ที่มีลักษณะเหมือนประติมากรรมหินเช่น Pegasus หรือสฟิงซ์ปรากฏขึ้น สู่ทิวทัศน์ในฝันที่ซึ่งองค์ประกอบที่อยู่ร่วมกันสั่นสะเทือน

ศิลปะ Republik พูดคุยกับศิลปินเพื่อหาข้อมูลเพิ่มเติม

ก่อนหน้านี้คุณเคยจัดนิทรรศการ 'ปริศนา: วิวัฒนาการของการสื่อสาร' ที่ Miaja Gallery เมื่อต้นปี 2016 คุณมาทำงานกับแกลเลอรีได้อย่างไรและมีประสบการณ์เช่นไรมาจนถึงตอนนี้

ฉันรู้ว่า Isabelle Miaja หลังจากจัดแสดงในบาหลีและเธอเสนอให้เป็นตัวแทนของฉันในสิงคโปร์ ฉันมีความสัมพันธ์ที่ดีกับแกลเลอรีตั้งแต่นั้นมาและการสนับสนุนของครอบครัว Miaja มีความสำคัญมากสำหรับฉัน

คุณช่วยเล่าให้เราฟังเกี่ยวกับงานใน 'Silent Cities' ที่จะนำเสนอได้ที่ Miaja Gallery ในเดือนมิถุนายน และร่างกายของงานนี้จะจากไป / สร้างใน 'ปริศนา' ได้อย่างไร

เนื่องจากส่วนแรกของชีวิตมืออาชีพของฉันคือการโฆษณาในฐานะผู้กำกับศิลป์ 'Silent Cities' เช่นเดียวกับ 'Puzzle' ถูกสร้างขึ้นเพื่อให้เข้าใจและชื่นชมในสัญชาตญาณเหมือนกับหนึ่งในศิลปะป๊อปอาร์ต ผลงานใน 'Silent Cities' เป็นภาพที่แสดงออกถึงความฝันที่แปลกประหลาดที่ฉันมี

อะไรคือสิ่งสำคัญในกระบวนการทางศิลปะของคุณ?

หน่วยความจำคือภาพที่นำเสนอเมื่อจำเป็นและฉันรู้สึกว่าหน่วยความจำของฉันให้บริการฉันเป็นอย่างดีเพื่อให้ฉันสามารถรวมสิ่งที่เกิดขึ้นก่อนหน้านี้กับสิ่งที่เกิดขึ้นในยุคปัจจุบันเพื่อสร้างผลงานศิลปะของฉัน

คุณใช้เวลาเก้าปีในฐานะผู้กำกับศิลป์ในอเมริกาใต้ การฝึกอบรมและเวลาของคุณในที่นั่นแจ้งให้คุณทราบถึงผลงานในฐานะศิลปินอย่างไร

ฉันเชื่อว่าประสบการณ์ของฉันในการสื่อสารด้วยภาพช่วยให้ฉันสื่อสารความคิดของฉันผ่านงานศิลปะของฉันในวิธีที่เข้าใจได้ง่ายและสนุกสนาน ภูมิทัศน์ทางธรรมชาติที่มีสีสันของอเมริกาใต้และความสำคัญของสัญญาณในวัฒนธรรมของผู้คนก็มีผลกระทบที่ยาวนานต่อฉันและงานของฉัน

การฝึกฝนศิลปะของคุณพัฒนาขึ้นอย่างไรในช่วงหลายปีที่ผ่านมา?

ในเวลาที่ฉันเป็นผู้กำกับศิลป์ฉันต้องทำงานกับกฎที่แม่นยำมาก เมื่อฉันเป็นศิลปินฉันเข้าสู่โลกอิสระที่ฉันสามารถแสดงออกได้ ต้องใช้ความคุ้นเคยบ้างและผลงานชิ้นแรกที่ฉันทำในฐานะศิลปินอาจเท่เกินไป อย่างไรก็ตามอย่างช้า ๆ แต่แน่นอนสิ่งนี้เปลี่ยนไปและฉันเริ่มสร้างผลงานที่มีความหมาย

คุณได้สร้างผลงานในสื่อต่าง ๆ คุณชอบสื่อประเภทใดมากที่สุดและเพราะเหตุใด

สำหรับฉันมีความจำเป็นที่จะต้องตัดสินใจเกี่ยวกับสื่อที่ฉันต้องการจะทำในขั้นตอนแรกในการสร้างงานศิลปะและฉันทำสิ่งนี้หลังจากการวิจัยและการพิจารณาอย่างรอบคอบ สิ่งนี้เหมือนกันสำหรับทั้ง 'ปริศนา' และ 'เมืองเงียบ'

และสิ่งที่คุณจะพูดว่าเป็นความสุขที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของการเป็นศิลปิน?

ฉันจะบอกว่าอิสรภาพในการแสดงออกและความหรูหราของความสนุกสนานและน่าประหลาดใจในการฝึกฝนศิลปะของฉัน ฉันยังต้องการทำให้ผู้ชมและนักสะสมผลงานศิลปะของฉันมีความสุข ฉันต้องการทำให้พวกเขาอยากรู้อยากเห็นมากขึ้นเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันกำลังนำเสนอให้พวกเขาในงานของฉัน

หากต้องการค้นหาเพิ่มเติมของเราโปรดไปที่ Miaja Gallery ข้อมูลเพิ่มเติมที่ miajagallery.com

บทความนี้ถูกตีพิมพ์ครั้งแรกใน Art Republik