ศิลปะป๊อปร่วมสมัยของพม่าที่ Intersections Gallery

พฤ. Myat, 'Than Taw Sint', 2014 รูปภาพเอื้อเฟื้อโดยศิลปิน

ศิลปะร่วมสมัยของพม่าเป็นผู้เข้ามาใหม่ในเวทีศิลปะเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ จุดจบของการปกครองของทหารในปี 2554 เป็นจุดเริ่มต้นของการผ่อนคลายอย่างค่อยเป็นค่อยไปในการควบคุมและการเซ็นเซอร์ซึ่งทำให้ศิลปินร่วมสมัยหลายคนแสดงทั่วภูมิภาค

'Myanmar New Wave: Pop Art Revisited' เปิดที่ Intersections Gallery เมื่อวันที่ 19 กันยายนและนำผลงานของศิลปินในเมือง Thu Myat และ Wunna Aung มาที่สิงคโปร์ ทั้งคู่กำลังแสดงที่นี่เป็นครั้งแรก นิทรรศการได้รับการดูแลโดย Marie-Pierre Mol ผู้ซึ่งทำงานร่วมกับศิลปินจากพม่าตั้งแต่ปี 2013 ผ่านการจัดนิทรรศการแกลเลอรี่และงานศิลปะเช่น Art Stage Singapore และ Art Paris Mol บอกเราว่าเธอได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ Thu Myat และ Wunna Aung เมื่อปีที่แล้วและประทับใจอย่างมากกับคุณภาพงานของพวกเขาซึ่งฝังรากลึกในประวัติศาสตร์ของประเทศใช้ภาษาร่วมสมัย เธออธิบายว่าถึงแม้ว่าเธอจะจัดแสดงศิลปินพม่าเป็นประจำในช่วง 4 ปีที่ผ่านมา แต่รูปแบบของศิลปะในเมืองหรือป๊อปอาร์ตยังไม่ได้รับการแสดงในสิงคโปร์ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเธอจึงตัดสินใจที่จะดูแล

ศิลปินทั้งสองมักจะทำงานร่วมกันและในปี 2014 พวกเขาได้ร่วมแสดงผลงานศิลปะของพวกเขาที่ Thavibu Gallery ในกรุงเทพฯ Mol ชี้แจงว่าในขณะที่นิทรรศการนั้นเน้นไปที่จิตวิญญาณของศิลปะบนท้องถนนในผลงานเธอได้ดูแลมันแตกต่างกันเล็กน้อย เนื่องจากผลงานถูกสร้างขึ้นสำหรับแกลเลอรี่พวกเขาเชื่อมโยงกับศิลปะป๊อปอาร์ตและประเพณีของภาพล้อเลียนและการ์ตูนศิลปะในพม่า เธอตั้งข้อสังเกตว่าชาวพม่ามีอารมณ์ขันและการเยาะเย้ยตนเองมากและผลงานของ Thu Myat และ Wunna Aung มีรากฐานมาจากประเพณีนี้มากกว่าศิลปะบนถนนที่มีอยู่ในตะวันตก

คำอธิบายเกี่ยวกับสังคม - การเมืองมีความสำคัญอย่างยิ่งในงานของศิลปินทั้งสอง ใน ‘พม่าหวัง’, Thu Myat วาดไอคอน Disney Mickey Mouse ที่โด่งดังพร้อมกับสโลแกน“ ไม่ใช่ความฝันของชาวอเมริกัน, ความหวังของพม่า” ติดอยู่ด้านบน เขาอธิบายว่าด้วยการเปิดตัวของเศรษฐกิจพม่าและความสัมพันธ์ที่อบอุ่นกับสหรัฐฯผู้คนต่างคาดหวังว่า“ ความฝันแบบอเมริกัน” จะกลายเป็นของพวกเขา เขารู้สึกว่าประเทศชาติควรจะมุ่งสู่การพัฒนาให้ดีขึ้นและเขาเรียกวิสัยทัศน์นี้ว่า "Myanmar Hope" เขาแสดงให้เห็นสิ่งนี้โดยการเพิ่มสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมเก่าแก่ของพม่าลงในมิกกี้ หมวกที่เขาใส่นั้นทหารพม่าสวมใส่ในอดีตและที่ขาของเขามีรอยสักแบบดั้งเดิมที่รู้จักกันในชื่อ Htoe Kwin เพื่อเป็นตัวแทนของความกล้าหาญ

Thu Myat, 'Myanmar Hope', 2014 รูปภาพเอื้อเฟื้อโดยศิลปิน

ซีรี่ส์ของ Wunna Aung เรื่องค่าลิขสิทธิ์ของพม่าเตือนให้นึกถึงหนึ่งในภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงของ Andy Warhol ด้วยตัวเลขแปดตัวที่เป็นที่รู้จักอย่างมากในอาณาจักรพม่าที่ผ่านมาเขาได้ทำซ้ำแต่ละร่างด้วยการเพิ่มขึ้นสามเท่าและพ่นสีด้วยการผสมสี เขาบอกว่าเขาต้องการแสดงให้เห็นว่าถึงแม้ว่าคนเหล่านี้จะมีชีวิตที่รุ่งโรจน์ในช่วงรัชสมัยของพวกเขาพวกเขาก็หายไป ด้วยการใช้เทคนิคสตรีทอาร์ตร่วมสมัยในการถ่ายภาพการทาสีและการพ่นสีเขาจึงลงทุนซ้ำตัวเลขเหล่านั้นด้วยความหมายใหม่

ความชื่นชอบของ Wunna Aung สำหรับความตลกขบขันปรากฏในผลงาน 'Banana Knows No Evolution' สโลแกนดังกล่าวมีภาพซ้อนทับของรูปถ่ายของหญิงชราคนหนึ่งที่ขายกล้วยในตลาดพม่าแบบดั้งเดิม ลิงสองตัวนั่งเคียงข้างกันกำลังกินอมยิ้ม Wunna Aung อธิบายว่าในขณะที่มนุษย์และลิงวิวัฒนาการมาตามกาลเวลาและปรับเปลี่ยนวิธีการดั้งเดิมของพวกเขากล้วยจะกลายเป็นกล้วยตลอดกาลและไม่รู้ว่าจะมีการเปลี่ยนแปลง!

Wunna Aung, 'Bananas Knows No Evolution', 2558. รูปภาพเอื้อเฟื้อโดยศิลปิน

และในขณะที่ศิลปินรุ่นเยาว์เหล่านี้อาจไม่ได้เผชิญกับข้อ จำกัด และความท้าทายเช่นเดียวกับศิลปินรุ่นก่อนหน้าของพม่า แต่ทั้งคู่ต่างต้องเผชิญกับการเซ็นเซอร์และการต่อต้าน พฤ. Myat บอกเราว่าเขาถูกจับกุมในระหว่างการปกครองของทหารเผด็จการทหารสำหรับงานศิลปะบนท้องถนนของเขาและต้องวางเงินประกันหรือต้องติดคุกสามปีในขณะที่ Wunna Aung อธิบายว่าในขั้นต้นศิลปะบนถนนหรือในเมือง และตอนนี้ก็เป็นเพียงการเปิดตัวของเศรษฐกิจพม่าที่ผู้คนรับรู้และยอมรับงานของพวกเขา

สัญญาณที่บ่งบอกว่าสิ่งต่าง ๆ กำลังเปลี่ยนแปลงเป็นภาพวาดบนกำแพงสาธารณะขนาดใหญ่ที่ Thu Myat เพิ่งเสร็จสิ้น ได้รับมอบหมายจากสถาบันฝรั่งเศสในย่างกุ้งเขาวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดยักษ์บนสะพานลอยซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโครงการขนาดใหญ่ที่มุ่งปรับปรุงภูมิทัศน์เมืองของเมือง

ข้อมูลเพิ่มเติมได้ที่ intersections.com.sg

บทความนี้เขียนโดย Durriya Dohadwala สำหรับปัญหา Art Republik ที่กำลังจะมาถึง