Off White Blog
แกลลอรี่ REDSEA เปิดตัว Lydia Janssen ศิลปินอเมริกัน

แกลลอรี่ REDSEA เปิดตัว Lydia Janssen ศิลปินอเมริกัน

อาจ 6, 2024

Lydia Janssen, ‘La Jeune Homme et la Mort’, 2017, น้ำมัน, ถ่านและสีพาสเทลบนผ้าลินิน, 100 ซม. × 200 ซม. รูปภาพเอื้อเฟื้อ Lydia Janssen และ REDSEA Gallery

Lydia Janssen ศิลปินชาวอเมริกันเปิดตัวผลงานล่าสุดที่สิงคโปร์ที่ REDSEA Gallery ซึ่งตั้งอยู่ที่ Dempsey Hill เปิดให้บริการ 27 มกราคม 2561 และเริ่มดำเนินการจนถึง 25 กุมภาพันธ์ 2561

มีชื่อว่า 'All the King's Horses' อย่างเหมาะสมนิทรรศการเป็นชุดอัตชีวประวัติของภาพวาดเรื่องสั้นที่นำเสนอบนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ เล่าถึงความท้าทายอย่างต่อเนื่องของการฝึกฝนศิลปะและการพัฒนาตนเองคอลเล็กชั่นนี้แสดงให้เห็นถึงช่วงเวลาที่ปรากฎว่าในช่วงห้าปีที่ผ่านมานับตั้งแต่ศิลปินที่หันมาเต้นระบำย้ายไปสิงคโปร์จากนิวยอร์กซิตี้


ในฐานะอดีตนักเต้นมืออาชีพกับ Merce Cunningham Studio ในนิวยอร์กซิตี้ซึ่งแสดงด้วยเร่าร้อนการเต้นรำสมัยใหม่ Pam Tanowitz Dance Company และ Jordana Toback / POON Dance Company แจนเซ่นได้รับบาดเจ็บจากการเปลี่ยนแปลงชีวิตซึ่งทำให้เธอไม่สามารถเต้นได้อย่างถาวร จากนั้นเธอใช้เวลาหนึ่งปีในภาควิชาศิลปกรรมบัณฑิตที่มหาวิทยาลัยแมสซาชูเซตส์แอมเฮิร์สต์ก่อนจะกลับไปนิวยอร์กเพื่อศึกษาที่กลุ่มนักศึกษาศิลปะ (2548-07) การหาปลอบใจในร้านสร้างสรรค์ใหม่ของเธอเธอเริ่มแผ่ปีกออกไปและในปีสุดท้ายของเธอได้รับรางวัล Red Dot อันทรงเกียรติสำหรับความเป็นเลิศด้านจิตรกรรม

รูปภาพของ Lydia Janssen แกลลอรี่ภาพ REDSEA มารยาท

เมื่อเปรียบเทียบร่างกายและการเคลื่อนไหวของมันกับ Humpty Dumpty สัตว์ในเทพนิยายของเรือนเพาะชำภาษาอังกฤษที่หล่นลงมาจากผนังการไหลบ่าเข้ามาของเธอบนผ้าใบของเธออธิบายถึงความวุ่นวายที่สวยงาม ได้รับบาดเจ็บ เชื้อเชิญให้ผู้ชมพิจารณาการเดินทางทางอารมณ์และทางกายของเธอจากนักเต้นสู่จิตรกร 'All the King's Horses' เป็นเรื่องราวที่จริงใจเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของ Janssen กับร่างกายของเธอและชิ้นส่วนที่เคลื่อนไหวด้วยผลงานในชีวิตของพวกเขาเอง ทรงพลังและมีความหมาย


ผู้ติดตามผู้หญิงที่แข็งแกร่งที่นำไปสู่โลกของศิลปินสตรีเช่น Cecily Brown และ Tracy Emin, Janssen ส่งเสริมให้ผู้ชมสังเกตเห็นความผิดปกติของการเกิดใหม่ของเธอผ่านทางความจริงที่จับต้องได้ การใช้สีเอิร์ ธ โทนเหมือนสีดินสีเหลืองอำพันและมัสตาร์ดผสมกับเฉดสีฟ้าและสีเขียวสดใสทำให้ระลึกถึงความอ่อนนุ่มของภาพวาดเหมือนถ้ำของ Willem และ Elaine de Kooning และส่องสว่างกระบวนการคิดที่ซับซ้อน

การจับภาพการเคลื่อนไหวครั้งแรกซึ่งตอนนี้เธอแสดงออกในใจของเธอแทนร่างกายของเธอแต่ละงานมีพรมชิ้นส่วนร่างกายที่อุดมไปด้วย หน้าอก, แขน, ลึงค์และเท้า, สัตว์รวมทั้งม้าและวัว, ตัวเลข, ปืน, และสัญลักษณ์อื่น ๆ ของเพศความสัมพันธ์และจิตวิญญาณของศิลปินในฐานะที่แยกจากกันเพียงเพื่อชื่อไม่กี่ทอด้วยกันในนามธรรม แบบฟอร์มการแสดงออกที่มีองค์ประกอบเป็นรูปเป็นร่าง

Lydia Janssen, 'Topsy Turvy', 2017, น้ำมัน, ชอล์ก, พาสเทลและถ่านบนผ้าลินิน, 153 ซม. × 123 ซม. รูปภาพเอื้อเฟื้อ Lydia Janssen และ REDSEA Gallery


“ Humpty ลุกขึ้นตกอีกแล้วไปเรื่อย ๆ …. การเรียนรู้บทเรียนการค้นหาความงามในที่ไม่สวยงามระเบียบในความยุ่งเหยิงกรวดที่แท้จริงการเปลี่ยนเส้นทางและการใช้ชีวิต” Janssen กล่าวในขณะที่ผู้ชมถูกล่อลวงให้ตรวจสอบความคิดเพิ่มเติมซึ่งบางครั้งเป็นการเร้าอารมณ์หรือคลั่งไคล้ ในขณะที่พวกเขาค้นหาความหมายของตัวเองในการเต้นที่บ้าคลั่งของ Janssen จากการค้นพบส่วนตัว เป็นแรงบันดาลใจไม่เหมือน Humpty Dumpty เธอกลับมารวมตัวกันอีกครั้งโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากม้าของกษัตริย์หรือคนของเขา

งานของ Janssen จัดขึ้นในคอลเล็กชันส่วนตัวและได้รับการจัดแสดงในงานแสดงศิลปะและนิทรรศการแกลเลอรีหลายแห่งทั่วสหรัฐอเมริกาฮ่องกงและสิงคโปร์ เธอเป็นตัวแทนของหอศิลป์ซูซานอีลีย์ในนิวยอร์กซิตี้และแกลลอรี่ REDSEA ในสิงคโปร์

ข้อมูลเพิ่มเติมที่ redseagallery.com

บทความนี้เขียนโดย Tanya Michele Amador สำหรับงาน Republik ฉบับที่ 17

บทความที่เกี่ยวข้อง