ศูนย์รวมศิลปะจงซานที่กัวลาลัมเปอร์มาเลเซีย

มุมมองด้านข้างของอาคารจงซาน ภาพไอเฟลฉงชิ่ง

Zhongshan เป็นผลิตผลของเจ้าของแกลเลอรี่โครงการศิลปะของเรา Liza Ho และ Snow Ng โรงแรมแห่งนี้โดดเด่นด้วยอาคารสีขาวทาสีใหม่โดดเด่นด้วยสไตล์โคโลเนียลจากยุค 50 และตั้งชื่อตามอักษรจีนดั้งเดิมแนวตั้งที่สง่างามตั้งอยู่ด้านข้างของอาคาร Zhongshan ตั้งอยู่ด้านล่างของ Jalan Rotan

โฮและอึ้งแบ่งปันทฤษฎีและวิสัยทัศน์แบบครบวงจรสำหรับอาคารจงซานและอนาคต พวกเขากลายเป็นเพื่อนกันเมื่อพวกเขาทำงานที่ Valentine Willie Fine Arts และหลังจากการปิดตัวลงของแกลเลอรี่ในปี 2012 ได้ร่วมมือกันจัดตั้งโครงการศิลปะของเราในปี 2013 ก่อนที่แกลเลอรีชั้นล่างในอาคาร Zhongshan เปิดในปลายปี 2559 พวกเขาได้จัดป๊อปอัป นิทรรศการในพื้นที่ต่าง ๆ รอบกรุงกัวลาลัมเปอร์

โครงการ Zhongshan ประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่เมื่อได้รับทุนจากองค์กรฟื้นฟูชุมชนเมือง ThinkCity ซึ่งมีระเบียบวาระที่จะนำศิลปะและผู้คนกลับมาที่ KL ในช่วงเวลาที่ฉันเยี่ยมชมโครงการศิลปะของเราได้จัดแสดง "การจัดการ" ของ Mark Tan ซึ่งเป็นการทำสมาธิแบบ monochromatic ในความทรงจำและเอกลักษณ์ นิทรรศการเป็นสหสาขาวิชาชีพและร่วมสมัยเป็นจุดเด่นของร๊อคศิลปะของโครงการศิลปะของเราและอาคารจงซานที่มีขนาดใหญ่ เมื่อผู้หญิงมองย้อนกลับไปที่การจัดนิทรรศการที่ผ่านมาพวกเขาตระหนักถึงศิลปินที่พวกเขาทำงานด้วยการฝึกฝนในสื่อต่างๆ “ เราไม่ทราบว่าเราต้องการศิลปินสหสาขาวิชาชีพ” อึ้งกล่าว “ แต่เรารู้ว่าพวกเขาเป็นคนนอกทั้งหมด…คนที่เราทำงานด้วยคือผู้สร้างภาพยนตร์หรือพวกเขาศึกษาธุรกิจหรือเป็นศิลปินแนวความคิด มันคล้ายกันมากกับวิธีการที่เราอยู่ในงานศิลปะและวิธีการที่เราได้กำหนดสถานที่นี้ "

Mark Tan, ‘APIECE I-II’, 2014 รูปภาพที่ได้รับความอนุเคราะห์จากโครงการศิลปะของเรา

ในอดีตที่ผ่านมา Zhongshan ตั้งอยู่ในโรงฆ่าสัตว์เช่นเดียวกับกลุ่มสมาคมสมาคมจงซานซึ่งเป็นย่าเขยของโฮเป็นส่วนหนึ่งของ “ บริษัท ก่อตั้งขึ้นในปี 2505 และเธอค่อย ๆ ซื้อมันทีละคนจนกระทั่งเธอเป็นเจ้าของสถานที่ทั้งหมด” โฮกล่าว พื้นที่ต่อมามาถึงโฮโดยแม่สามีของเธอซึ่งไม่มีแผนสำหรับพื้นที่

ตอนนี้อาคารถูกวางตลาดในฐานะศูนย์กลางศิลปะ - ศูนย์กลางชุมชนที่รวบรวมศิลปินที่ไม่ตรงกันทั้งที่เก็บถาวรและของสะสมเข้าด้วยกันทำให้พวกเขามีพื้นที่ว่างและนำพวกเขากลับมาที่ใจกลางเมือง ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาพื้นที่ศิลปะหลายแห่งในกรุงกัวลาลัมเปอร์ได้เลื่อนหรือย้ายไปยังทุ่งหญ้าที่ราคาถูกกว่าและไม่สามารถเข้าถึงได้มากขึ้นเนื่องจากค่าเช่าที่พุ่งสูงขึ้น “ ฉันคิดว่าฉากศิลปะขยับออกจาก KL สตูดิโอจำนวนมากได้ย้ายออกไปที่ Puchong, Rawang และสถานที่เช่นนั้น” โฮกล่าว

ปัจจุบันมีศิลปินและกลุ่มรวมประมาณ 17 คนที่ครอบครองอาคารในหมู่ศิลปินแต่ละคน - เช่น Yee I-Lann - มาเลเซีย Design Archive (MDA), ทนายความ Muhendran และศรี, หน่วยงานภาพถ่ายและวิดีโอของ Raman Roslan (Atelier Fitton), ห้องสมุดมนุษยศาสตร์ Rumah Attap, โรงเรียนรวมกลุ่มดีเจและผู้เล่นจากวงการดนตรีทางเลือกของมาเลเซีย

การตกแต่งภายในที่สว่างไสวของแกลเลอรี่โครงการศิลปะของเราซึ่งมีการจัดแสดงนิทรรศการหลังมรณกรรมของ Nirmala Dutt, 'Great Leap Forward', 2017 ภาพที่ได้รับความอนุเคราะห์ Karya
สตูดิโอ

ปรากฎว่าการทำซ้ำปัจจุบันของอาคาร Zhongshan คือ Plan B; เริ่มแรกผู้หญิงต้องการให้อาคารทำหน้าที่เป็นศูนย์บ่มเพาะสำหรับศิลปินรายบุคคลซึ่งจะทำให้พวกเขาเสียเวลาและทรัพยากรที่พวกเขาไม่มี “ การทำเช่นนี้หมายความว่าเราจะต้องออกจากงานของเราเพื่อเรียกใช้ศูนย์บ่มเพาะนี้” Ng กล่าว “ ดังนั้นเราจึงยกเลิกแผนนั้น”

นอกจากนี้ทั้งสองยังตระหนักว่าพวกเขาไม่มีสิ่งอำนวยความสะดวกและอุปกรณ์เช่นเครื่องพิมพ์เพื่อให้ทำงานได้ “ ดังนั้นฉันคิดว่าเมื่อเรามองย้อนกลับไปดูว่าเรามีศิลปินซิลค์สกรีนอย่างไรเรามีคนดนตรีคลังเอกสารหนังสือ - นั่นคือสิ่งที่เราต้องการตลอดมา” โฮกล่าว “ มันไม่จำเป็นต้องวิ่งไปกับพวกเรา ง่ายกว่าสำหรับพวกเขาที่จะนำสิ่งที่พวกเขามี”

สิ่งนี้นำไปสู่การสงสัยว่ามันจะยั่งยืนหรือไม่ Chi Too ศิลปินสหสาขาวิชาชีพกล่าวว่ามีความสงสัยมากมายเกี่ยวกับอนาคตระยะยาวของอาคารจงซาน ในมาเลเซียความคิดริเริ่มประเภทนี้มีนิสัยที่จะหายเข้าไปในอีเธอร์ดังนั้นความหวังคือการวางอาคารไว้ในมือของหลาย ๆ คนชุมชนจะได้รับประโยชน์จากผู้ชมที่ใหญ่ขึ้นและผู้อุปถัมภ์ที่ไม่ใช่คนพิเศษ “ เราทุกคนแบ่งปันผู้ชม” เขากล่าว “ ด้วยวิธีที่เรากำลังขยายกลุ่มเป้าหมายของเราและนั่นจะช่วยได้อย่างแท้จริงกับความยั่งยืนของอุตสาหกรรมและธุรกิจอิสระ”

จิเกินไป ‘เหมือนใครบางคนใน
ความรัก ’: (จากซ้าย) LSIL # 4, LSIL # 12 และ LSIL # 6, 2014 เอื้อเฟื้อภาพ Amir Shariff

หากอาคารจงซานกลายเป็นศูนย์บ่มเพาะศิลปะมันอาจจะพลาดบทบาทสำคัญในการสร้างโครงสร้างพื้นฐานที่จำเป็นสำหรับฉากศิลปะอย่างแท้จริง ตู้อบโดยธรรมชาติมีความโดดเดี่ยว แต่ก็ขึ้นอยู่กับความเป็นเอกเทศของแต่ละบุคคล ศิลปินแข่งขันพวกเขามุ่งเน้นไปที่งานของพวกเขาแล้วพวกเขาก็จากไป ความโดดเดี่ยวของฉากจะเป็นพิษต่อตัวมันเอง

วิสัยทัศน์ของอาคารจงซานนั้นเป็นไปในอุดมคติของชุมชนและปรัชญาการแบ่งปันซึ่งดูเหมือนจะเป็นเรื่องแปลกสำหรับวงการศิลปะที่ได้รับคำสั่งจากความเชื่อมั่นของนายทุน แสดงยูงซินผู้ดำเนินงานห้องสมุดมนุษยชาติรูมาต Attap กล่าวว่า“ ไม่เพียง แต่พื้นที่ทางกายภาพสำหรับพวกเขาในการรวบรวม แต่ยังเป็นพื้นที่สำหรับชุมชนที่แตกต่างกันในการชุมนุมเพราะก่อนหน้านั้นฉากศิลปะนั้นอยู่ภายในขอบเขตของตนเอง กับภาคประชาสังคมและนักเคลื่อนไหวอยู่ในภาคอื่น” ชุมชนที่ทอดยาวไปตามแนวขอบประตูตอนนี้ถูกนำมารวมกันในการทดลองทางวิทยาศาสตร์เพื่อทดสอบสมมติฐานที่ว่าขอบไม่จำเป็นต้องไปที่กระแสหลักเพื่อความอยู่รอด

“ ความจริงที่ว่าริมนั้นมีอยู่ก็หมายถึงว่าขอบนั้นยั่งยืน” Chi Too กล่าว “ เพียงเพราะมันไม่ได้รับเงินมากเท่าที่กระแสหลักไม่ได้หมายความว่ามันจะรักษาตัวเองไม่ได้” สะท้อนความรู้สึกนี้โฮกล่าวว่า“ ฉันคิดว่าถ้าเราสามารถส่งเสริมให้เกิดการร่วมมือกันมากขึ้น มีคนทำสิ่งที่คล้ายกันซึ่งพวกเขาสามารถร่วมมือกันได้” พวกเขากำลังผลักดันให้ผู้อยู่อาศัยในอนาคตของอาคารเริ่มพูดคุยกันและมีส่วนร่วมและหาวิธีใหม่ในการทำงานร่วมกัน

Chi Too, ‘Like Someone In In # 7’, 2014 รูปภาพที่ได้รับความอนุเคราะห์จากโครงการศิลปะของเรา

การสร้างวัฒนธรรมของชุมชนการทำงานร่วมกันแบบสะท้อนกลับเป็นหัวใจสำคัญของวิสัยทัศน์ที่โฮและอึ้งมีต่อการสร้าง สำหรับพวกเขาโดยปราศจากแรงเชื่อมโยงนี้มันไม่ชัดเจนว่าจงซานสามารถอยู่รอดได้จริงหรือไม่ “ความร่วมมือ นั่นคือสิ่งที่อาคารนี้มีไว้สำหรับทุกคน” อึ้งบอก “ ดังนั้นเราจึงคิดว่าทำไมเราไม่รวมพลังกับอินดี้เหล่านี้ทั้งหมดและจากนั้นเราก็เป็นอินดี้ตัวใหญ่ แต่ก็ยังคงเป็นสิ่งที่มันต้องการ แต่มันเป็นหม้อแปลงแบบโปรเกรสซีฟถ้าฉันทำได้

“ เราชอบ Mama-san!” พูดติดตลก “ เมื่อใดก็ตามที่ผู้คนมาเยี่ยมชมแกลเลอรี่เราจะพาพวกเขาไปทัวร์รอบอาคาร” ผู้หญิงกำลังทำงานอย่างแข็งขันเพื่อนำบุคคลภายนอกเข้าสู่โลกศิลปะที่โดดเดี่ยวและเพื่อส่งเสริมให้ศิลปินเข้าสู่ความสัมพันธ์ในการทำงานซึ่งกันและกัน หวังว่าชุมชนศิลปะที่ตั้งขึ้นใหม่ของจงซานสามารถพัฒนาไปสู่วัฒนธรรมที่ยืนยาว ความร่วมมือบางอย่างกำลังเริ่มก่อผล: MDA และ Ricecooker กำลังวางแผนจัดแสดงผลงานที่ผสมผสานดนตรีและทรัพยากรภาพขณะที่ Tandang และ Bogus Merchandise มีความสัมพันธ์อันยาวนานที่ดึงเข้าไปในวงการดนตรีทางเลือกของมาเลเซีย

ร้านขายแผ่นเสียง Tandang ในอาคารจงซาน ภาพ Choi มารยาท

เมื่อโฮออกจากรายการผู้เช่ามันดูเหมือนว่าทุกคนจะพาเพื่อนของตัวเองและผู้ทำงานร่วมกันเพื่อเปลี่ยนสถานที่แห่งนี้ให้เป็นงานศิลปะ Joe Kidd ซึ่งเป็นผู้ดูแลคลังข้อมูล Ricecooker ได้นำเสนอ Tandang Record Store และ Bogus Merchandise Raman Roslan วางแผนที่จะนำ Rumah Amok ผู้จัดพิมพ์ในอินดี้รวมทั้ง Alena Murang ผู้เล่นเซป Kenyah ผู้ซึ่งได้สร้างกระแสในวงการดนตรีท้องถิ่น

แนวคิดของการให้อาหารชุมชนศิลปะเองอย่างเห็นได้ชัดคือการอ้างอิงชุมชนที่คล้ายกันที่มีอยู่แล้วในตะวันตก “ มันไม่ใช่แนวคิดใหม่ แต่ต้องทำงานให้มากเพื่อทำงาน” Ng กล่าว “ มีบางฝ่ายที่ต้องทำการบำรุงเลี้ยง เมื่อคุณเป็นสมอเรือแล้วคุณต้องยึดสิ่งเหล่านี้ไว้” ด้วยตนเองกลุ่มอินดี้เหล่านี้อาจอยู่ภายใต้เรดาร์ตลอดไป แต่ด้วยการดึงชุมชนเหล่านี้เข้าด้วยกันผู้เช่าจะป้อนเข้าหากันและสร้างรากฐานที่ผู้อื่นสามารถได้รับประโยชน์จากการมีส่วนร่วมกับศิลปะ

“ โดยส่วนตัวแล้วการฝึกฝนของฉันไม่ต้องใช้สตูดิโอ แต่ฉันคิดว่า - และโซโมโทเบะที่ฉันเป็น - ในฐานะศิลปินมันเป็นเรื่องสำคัญที่จะต้องมีชุมชน "Chi Too กล่าว “ เป็นเรื่องสำคัญที่จะต้องเอาชนะสิ่งต่าง ๆ จากคนอื่นเพื่อขจัดความคิดและความคิดของคนอื่นเพราะฉันคิดว่าปัญหาที่ใหญ่ที่สุดของศิลปินคือความโดดเดี่ยวของเรา”

สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับโครงการศิลปะของเราไปที่: //ourartprojects.com/

บทความนี้เป็นตอนที่สองของซีรีส์ 'More Life' สี่ภาคที่ครอบคลุมการมองเห็น - และมุ่งมั่น - บุคคลที่หายใจชีวิตเข้าไปในฉากศิลปะในเมืองหลวงของเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ มันเขียนโดย Samantha Cheh สำหรับศิลปะ Republik