นิทรรศการศิลปะ: Picasso พบ Lautrec ในมาดริด

พิพิธภัณฑ์แห่งชาติ Thyssen-Bornemisza ในกรุงมาดริดประเทศสเปนจะจัดนิทรรศการตั้งแต่วันที่ 17 ตุลาคม 2017 ถึง 21 มกราคม 2018 โดยมีเนื้อหาห้าส่วน รายการจะตรวจสอบ 19^TH- และ 20^THผลงานศิลปะของหัวหน้าสองคนคือปิกัสโซหนุ่มในฐานะผู้ชื่นชม Lautrec ในบาร์เซโลนาและปีแรก ๆ ของเขาในปารีสรวมถึงเปรียบเทียบวิชาที่เหมือนกันกับศิลปินทั้งสอง แต่ละส่วนของการแสดงจะแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของงานจิตรกรคาบาเร่ต์ตลอดอาชีพการงานของศิลปินชาวสเปน

นี่คือสิ่งที่คุณสามารถมองหาได้ในห้าส่วนของนิทรรศการ:

ผลงานศิลปะของ Lautrec สรุปบุคลิกลักษณะของผู้คน

เมี่ยน

“ Lautrec เริ่มตระหนักถึงความสามารถของเขาในการวาดภาพล้อ แต่เนิ่นๆในอาชีพของเขาจับภาพบุคลิกภาพของคนที่เขาวาดได้อย่างมีประสิทธิภาพ เขาวาดภาพล้อเลียนตนเองหลายภาพรวมถึงภาพคนที่เขารู้จักเช่น Jane Avril ปิกัสโซยังใช้ภาพล้อเลียนในงานของเขาด้วย อันที่จริงภาพเขียนสองภาพ - 'Jane Avril’ โดย Lautrec และ ‘Bust of a Smiling Woman’ โดย Picasso - แสดงสไตล์ลักษณะและเทคนิค Pointillist ที่เหมือนกัน "

อันเดอร์เวิลด์แสดงมุมมองอื่น ๆ ที่มักถูกมองข้ามด้วยศิลปะ

นรก

“ งานของจิตรกรทั้งสองเสนอหน้าต่างสู่โลกที่มักถูกมองข้ามด้วยศิลปะเช่นคาเฟ่ในกรุงปารีสและห้องคาบาเรต์ของ Montmartre Lautrec ทาสีโปสเตอร์เพื่อแสดงและวาดภาพดาราของพวกเขาเช่น La Goulue และ Jane Avril หลายต่อหลายครั้ง ความหลงใหลในสถานบันเทิงยามค่ำคืนของกรุงปารีสนี้ยังมีให้เห็นในผลงานของ Picasso ด้วยผลงานต่าง ๆ เช่น“ The Diners”

เปรียบเทียบวิธีการทางศิลปะของศิลปินหลักสองคน

เดอเรอร์

“ โลกของคณะละครสัตว์ก็มีบทบาทสำคัญในอาชีพของศิลปินทั้งสองด้วย Lautrec ให้ความสนใจเป็นพิเศษเกี่ยวกับการขี่ม้าในขณะที่ปิกัสโซมีวิธีเศร้าโศกมากกว่า

ซ่องชีวิต

“ การค้าประเวณีเป็นอีกเรื่องหนึ่งที่พบได้ทั่วไปกับศิลปินทั้งสองซึ่งแสดงออกในผลงานมากมายทั้ง Lautrec และ Picasso Lautrec วาดภาพโสเภณีที่เข้าร่วมในห้องน้ำแต่งตัวแต่งตัวหรือเล่นไพ่ในขณะที่จิตรกรชาวสเปนใช้วิธีเร้าอารมณ์มากกว่า ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20 Picasso ไปโรงพยาบาล Saint-Lazare เพื่อวาดภาพผู้หญิงที่มีซิฟิลิสซึ่งนำไปสู่การทำงานเช่น“ Woman with Bangs”

งานศิลปะมีความหมายเชิงสัญลักษณ์ในส่วนนี้

Eros ที่ซ่อนอยู่

“ เมื่อพูดถึงธีมเกี่ยวกับกาม Lautrec ซึ่งได้รับอิทธิพลจากเดอกาส์ได้วาดภาพความหมายที่เป็นสัญลักษณ์และละเอียดอ่อนมากขึ้นในขณะที่ปิกัสโซใช้แนวทางที่รุนแรงกว่านี้”