สัมภาษณ์: ศิลปินโจลีนลาย

Jolene Lai เกิดและเติบโตที่สิงคโปร์ (1980) ปัจจุบันอาศัยและทำงานในลอสแองเจลิส เธอศึกษาภาพวาดที่วิทยาลัยศิลปะลาซาลจากนั้นออกแบบกราฟิกที่มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนียลอสแองเจลิส (UCLA)

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาโจลีนมีการจัดนิทรรศการเดี่ยวทั้งในสิงคโปร์และในลอสแองเจลิส: 'Allegory' กับ Galerie Sogan & Art ประจำสิงคโปร์ในปี 2555 รวมถึง 'After Midnight' และ 'Play' กับ Thinkspace หอศิลป์ในปี 2556 และ 2557 ตามลำดับ เธอยังได้มีส่วนร่วมในงานแสดงศิลปะหลายครั้งกับ Galerie Sogan & Art เช่นใน 'Nocturne: Art Stage Singapore SEA Platform' ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Art Stage 2014, Art Taipei 2014 และ Art Stage Singapore อีกครั้งในปี 2015 เช่นเดียวกับใน SCOPE ทั้งที่ไมอามี่บีชและนิวยอร์กด้วย Thinkspace Art Gallery

งานผ้าใบและกระดาษของโจลีนนั้นมีความคุ้นเคยและพร้อมกันทั่วโลกเปลี่ยนการตั้งค่าและรายการต่าง ๆ บนหัวของพวกเขาเพื่อบอกเล่าเรื่องสดและจินตนาการ งานศิลปะของ Jolene มีรายละเอียดและสีสันหลากหลายนำมาซึ่งความเคารพในชีวิตส่วนตัวสำหรับการตีความของผู้ชม 

อะไรคือความท้าทายที่สำคัญที่สุดของคุณในการเป็นศิลปิน?

ไม่ใช่ทุกคนที่เข้าใจว่าศิลปินทำอะไรเพื่อมีชีวิตเป็นอะไรมากกว่างานอดิเรก ฉันพบว่าตัวเองกำลังเข้าใกล้งานใหม่ที่มีระเบียบวินัยและความมุ่งมั่นมากขึ้นซึ่งช่วยให้ฉันบรรลุสิ่งที่ฉันสามารถทำได้สำเร็จ

สิ่งที่เปลี่ยนงานของคุณจากชิ้นส่วนที่จะชิ้น?

มีแนวโน้มที่ฉันจะรวมสิ่งที่แตกต่างที่ฉันยังไม่ได้สำรวจในแต่ละงานใหม่ ฉันคิดว่าสาระสำคัญของแต่ละชิ้นจะเป็นวิชาที่ฉันคิดในเรื่องที่น่าสนใจต่าง ๆ ที่ฉันเจอ พวกเขาได้รับการเสริมด้วยภูมิทัศน์เมืองที่คุ้นเคยซึ่งช่วยในการกำหนดกรอบการเล่าเรื่อง จิตรกรรมใหม่ทุกชิ้นมีตัวละครฉากและจินตนาการที่เป็นเอกลักษณ์ 

คุณพูดถึงเทพนิยายจีนและการถ่ายภาพแฟชั่นอยู่ในหมู่พวกเขา อะไรทำให้พวกเขามีที่เก็บข้อมูลมากมาย

ฉันอยากรู้เกี่ยวกับต้นกำเนิดของตำนานจีนแต่ละเรื่อง การตีข่าวระหว่างเสื้อผ้ากับการตั้งค่าในบรรณาธิการแฟชั่นก็เป็นแรงบันดาลใจอย่างต่อเนื่อง 

แรงบันดาลใจอื่น ๆ ที่คุณไปทำคืออะไร?

ไม่มีเส้นทางเฉพาะที่ฉันไปหาแรงบันดาลใจ ความคิดอาจถูกสร้างขึ้นจากเนื้อหาใด ๆ ที่มีการจับกุมคุณภาพ เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันพบว่าตัวเองกำลังดูอนิเมะและสังเกตเห็นรายละเอียดที่ดูเหมือนนาทีหรือทางโลก แต่ก็มีบทบาทสำคัญเช่นนี้ในการเน้นบรรยากาศหรือการพรรณนาถึงอารมณ์ของตัวละคร 

เสียงหอน (ดูรายละเอียด), 2014, Jolene Lai

ศิลปินคนไหนที่คุณมองว่าเป็นอิทธิพลสำคัญในงานของคุณ?

อารมณ์และออร่าที่แพร่หลายในภาพเขียนของเอ็ดเวิร์ดฮ็อปเปอร์เป็นแรงบันดาลใจให้ฉันโดยเฉพาะ 'New York Movie' (1939) ซึ่งจับภาพช่วงเวลาแห่งการแช่ตัวในความคิดของเธอซึ่งแตกต่างจากการรับชมภาพยนตร์ของผู้ชม 

คุณใช้โซเชียลมีเดียเพื่อแชร์นิทรรศการงานศิลปะที่เสร็จสิ้นการรายงานข่าวและแม้แต่งานที่อยู่ระหว่างดำเนินการและกระบวนการสร้างสรรค์ ตัวอย่างเช่นสำหรับซีรีส์เรื่องชาดกคุณให้ตำนานจีนที่อยู่เบื้องหลังผลงานเช่นหนึ่งใน Miao Shan สำหรับ "The Butcher" แรงจูงใจเบื้องหลังการทำเช่นนั้นคืออะไรและพวกเขาให้ประโยชน์กับคุณในฐานะศิลปินอย่างไร

ฉันชอบโพสต์บ่อยๆจากศิลปินที่ฉันติดตาม ผลงานของพวกเขากำลังดำเนินอยู่และการโพสต์รูปแบบการดำเนินชีวิตทำให้เข้าใจถึงเทคนิคและแรงบันดาลใจของพวกเขาซึ่งทำให้มองเห็นทัศนคติและบุคลิกลักษณะ เมื่อคุณได้รับงานศิลปะคุณกำลังรวบรวมส่วนหนึ่งของประวัติศิลปิน โซเชียลมีเดียให้พื้นที่สำหรับผู้ชมที่กว้างขึ้นเพื่อเรียนรู้เข้าใจและเกี่ยวข้องกับศิลปินที่พวกเขาสนใจ

คุณช่วยเล่าประสบการณ์การทำงานกับ Galerie Sogan & Art และ Thinkspace Gallery ให้คุณฟังได้ไหม พวกเขาช่วยให้คุณเข้าถึงผู้ชมที่แตกต่างกันอย่างไร

หนึ่งในปัจจัยสำคัญที่ก่อให้เกิดความสำเร็จของศิลปินคือการค้นหาแกลเลอรี่ที่มีความสนใจในการส่งเสริมและเติบโตกับศิลปินของพวกเขา แกลเลอรี่ทั้งสองที่ฉันทำงานด้วยมีความสำคัญอย่างยิ่งก้าวร้าวในด้านการตลาดและมุ่งมั่นที่จะเกี่ยวข้องกับศิลปินของพวกเขาในการจัดแสดงที่สำคัญและงานศิลปะที่โดดเด่นในเมืองต่างๆ นอกจากนี้ยังมีความรู้สึกของความสัมพันธ์ในครอบครัวที่ใกล้ชิดที่ฉันแบ่งปันกับทั้ง Sogan และ Thinkspace ซึ่งฉันขอบคุณมาก

Charlie (มุมมองรายละเอียด), 2015, Jolene Lai

มีฉากจากผลงานของคุณที่คนรู้จักจากสิงคโปร์เช่นในซีรีย์ 'Playground' ที่จัดแสดงที่แพลตฟอร์ม Art Stage SEA ในปี 2014: 'Lotus' พร้อมป้ายรถเมล์ 'Broken Phone' กับร้านกาแฟและ 'ตลาดกลางคืน' กับตลาดสด คุณมีความสำนึกในตัวตนของชาวสิงคโปร์ที่อาศัยอยู่ไกลจากเมืองมากขึ้นหรือไม่?

เฉพาะในวันที่ฉันนึกถึงข้าวมันไก่และพบว่าแทบจะเป็นไปไม่ได้ที่จะหาข้าวที่มีรสชาติดีพอ ๆ กับที่กลับบ้าน!

ฉันเพียงแค่ใส่ใจในสภาพแวดล้อมของฉันในชีวิตประจำวันและในการเดินทางของฉัน ฉันมักจะค้นหาชุดที่ดีสำหรับตัวละครที่ฉันสร้างในเรื่องราวของฉัน

มีการซ้ำซ้อนและทวีคูณของตัวละครหญิงที่เหมือนกันในผลงานของคุณเช่นใน 'Mitosis' และ 'Broken Phone' ตามลำดับ คุณสามารถอธิบายความตั้งใจของคุณด้วยสิ่งเหล่านี้ได้หรือไม่?

การเป็นเด็กคนเดียวมาพร้อมกับความเหงาในระดับหนึ่งที่ฉันคุ้นเคย เวลาเล่นมักหมายถึงต้องเล่นหลายบทบาทพร้อมกัน ฉันคิดว่าความคิดถึงนี้ยังคงสะท้อนในภาพวาดของฉัน

คุณรู้สึกประหลาดใจกับปฏิกิริยาของผู้ชมที่มีต่องานศิลปะของคุณหรือไม่?

ฉันประหลาดใจอย่างต่อเนื่องโดยความคิดเห็นที่ฉันได้รับเกี่ยวกับภาพวาดของฉัน ผู้คนมักจะเห็นสิ่งต่าง ๆ ในสิ่งที่ฉันไม่เคยสังเกตเห็นมาก่อน มันค่อนข้างน่าทึ่งสำหรับฉัน

ตอนนี้คุณกำลังทำอะไรอยู่

นิทรรศการเดี่ยวกับ Thinkspace ซึ่งจัดขึ้นในต้นปี 2560 ที่ลอสแองเจลิส คราวนี้ฉันจะมุ่งเน้นไปที่ซีรี่ส์ที่จะสำรวจขั้นตอนต่าง ๆ ของวัยรุ่น มันจะเป็นการแสดงเดี่ยวครั้งแรกของฉันที่เกี่ยวข้องกับผลงานที่มีขนาดใหญ่กว่ามากดังนั้นฉันจึงอดใจไม่ได้ที่จะแบ่งปันผลงานทั้งหมดที่ฉันทำไว้จนถึงปัจจุบัน

จากประสบการณ์ของคุณในฐานะศิลปินคุณมีคำแนะนำอะไรให้กับศิลปินหนุ่มที่เพิ่งเริ่มต้น

ถูกลงโทษทางวินัย ฉันชอบ "เข้าและออก" เมื่อฉันทำงานเพื่อให้มีบันทึกจริงที่ฉันสามารถอ้างอิงได้ การติดตามเวลาให้ความคิดเกี่ยวกับความเร็วของหนึ่งและให้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับวิธีการใช้เวลาหนึ่งชั่วโมง มันเป็นแนวปฏิบัติที่ดีสำหรับการวางแผนที่ดีขึ้นเมื่อถึงกำหนดส่งมอบโครงการและลงทะเบียนเพื่อขอกิ๊กใหม่ นอกจากนี้การลงทุนในแก้วกาแฟที่ดี 

เครดิตเรื่อง

ส่งข้อความโดย นาดีวัง

เรื่องนี้ปรากฏตัวครั้งแรกใน Art Republik ในรูปแบบที่แตกต่างกัน