สัมภาษณ์ Art Basel ผู้อำนวยการเอเชีย Adeline Ooi

ในเดือนธันวาคม 2014 Adeline Ooi ได้รับการแต่งตั้งเป็นผู้อำนวยการเอเชียคนใหม่สำหรับ Art Basel ซึ่งประสบความสำเร็จจาก Magnus Renfrew ซึ่งย้ายมาก่อนหน้านี้ในเดือนกรกฎาคม 2014 เพื่อย้ายไปยัง Bonhams Marc Spiegler ผู้อำนวยการฝ่ายศิลปะ Basel กล่าวถึง Art Republik เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงการกำกับดูแลของผู้กำกับดูแลงานแสดงศิลปะ Basel ทั้งสามในบาเซิลไมอามีบีชและฮ่องกงกล่าวว่า“ แมกนัสสร้างงานขึ้นมาและคัดเลือกแกลเลอรี่จำนวนมาก Art Basel Hong Kong สองฉบับแรกนั้นประสบความสำเร็จอย่างมากดังนั้นในแง่หนึ่งองค์ประกอบแกลเลอรีของงานนี้จึงถูกสร้างขึ้น แต่ลูกค้าของเราต้องการลูกค้าดังนั้นเราจึงรู้สึกว่าหน้าที่ต่อไปของผู้อำนวยการเอเชียคือการกระตุ้นการแสดงและนำไปสู่ระดับต่อไป”

ในการค้นหาผู้สมัครที่สมบูรณ์แบบในการทำงาน Spiegler เปิดเผยว่าพวกเขากำลังมองหาคนที่สบายในการนำทางศิลปะโลกและมีความรู้ในวงกว้างของเอเชียเสริมด้วยความคุ้นเคยกับฉากศิลปะที่หลากหลายในเอเชีย “ เราต้องการคนที่มีการผสมผสานของสติปัญญาที่เหมาะสมเพื่อให้พวกเขาสามารถเคลื่อนไหวได้อย่างรวดเร็วและพลังงานในการทำงาน - พลังงานเชิงบวกที่ทำให้ผู้คนตื่นเต้นที่จะไปงานแสดงสินค้าที่ฮ่องกง” Spiegler กล่าวเสริม

ด้วยประสบการณ์ที่กว้างขวางในโลกศิลปะ Ooi จึงสอดรับกับบิล เธอเรียนที่วิทยาลัยศิลปะและการออกแบบ Central St Martins ในลอนดอนวิชาเอกวิจิตรศิลป์ หลังจากสำเร็จการศึกษาเธอกลับมาที่กัวลาลัมเปอร์มาเลเซียในปี 2543 ซึ่งเธอทำงานเป็นภัณฑารักษ์ที่งานศิลปะวาเลนไทน์ Willie ในปี 2545 เธอได้รับทุนสนับสนุนทางปัญญาแห่งเอเชีย (รุ่นจูเนียร์) ของมูลนิธินิปปอนในเวลาต่อมาและได้จัดทำแบบสำรวจความคิดริเริ่มของศิลปินอิสระในอินโดนีเซียและฟิลิปปินส์

ในช่วงสิบปีที่ผ่านมา Ooi ได้ทำงานหลายโครงการที่เกี่ยวข้องกับศิลปะร่วมสมัยของอินโดนีเซียและฟิลิปปินส์ในหลาย ๆ ด้านรวมถึงผู้จัดการโครงการและที่ปรึกษาและทำงานร่วมกับหอศิลป์ทั้งในตะวันตกและเอเชีย ในปี 2550 เธอกลับมาที่ Valentine Willie Fine Art เป็นภัณฑารักษ์ก่อนที่จะก่อตั้ง RogueArt ในปี 2008 ซึ่งเป็นที่ปรึกษาด้านศิลปะร่วมสมัยในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ในช่วงสองปีที่ผ่านมาเธอดำรงตำแหน่งผู้จัดการฝ่ายลูกค้าสัมพันธ์วีไอพีประจำภูมิภาคเอเชียตะวันออกเฉียงใต้

ศิลปะ Republik นั่งลงกับ Adeline Ooi เพื่อหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับบทบาทใหม่ของเธอและสิ่งที่คาดหวังที่ Art Basel Hong Kong 2015

ก่อนอื่นขอแสดงความยินดีกับการที่คุณได้รับแต่งตั้งเป็น Director Asia, Art Basel Hong Kong สิ่งที่ดึงดูดให้คุณเผชิญกับความท้าทายใหม่นี้

ฉันถูกหางานและไม่แน่ใจว่าฉันสามารถทำได้ในตอนแรก ฉันใช้เวลานานในการคิดเกี่ยวกับมัน ในที่สุดฉันก็ตระหนักว่าในช่วง 15 ปีที่ผ่านมาในอาชีพของฉันมีบทบาทที่แตกต่างกันตั้งแต่การเป็นภัณฑารักษ์ไปจนถึงนักวิชาการที่ค่อนข้าง 'อินดี้' ในเวลาหนึ่งไปจนถึงการจัดการแกลเลอรี่ เพื่อทำงานเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระดับวีไอพีสำหรับศิลปะบาเซิลในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ซึ่งครอบคลุมกลุ่มผู้มีส่วนได้ส่วนเสียต่าง ๆ ที่ประกอบกันเป็นระบบนิเวศทางศิลปะ จากนี้ฉันเข้าใจสิ่งที่ผู้มีส่วนได้เสียต่างต้องการและวิธีสื่อสารกับพวกเขา และฉันก็คิดอย่างนั้นจริง ๆ แล้วฉันก็สามารถทำงานได้

อะไรคือทักษะที่แตกต่างกันที่ประสบการณ์เหล่านี้มีให้คุณ? คุณคิดว่าภูมิหลังของคุณจะมีอิทธิพลต่อทิศทางศิลปะบาเซิลในฮ่องกงได้อย่างไร

ตอนนี้ฉันไม่สามารถบอกคุณได้ว่าแผนห้าปีคืออะไร แต่ฉันคิดว่าด้วยพื้นฐานของฉันมันเกี่ยวกับการเปิดประตูและทำให้พวกเขาเปิดกับภาคต่าง ๆ และผู้มีส่วนได้เสียในโลกศิลปะ ฉันไม่คิดว่า Marc Spiegler จ้างฉันมาคิดใหม่เกี่ยวกับวิธีการเปลี่ยน Art Basel ทันที สิ่งที่ฉันคิดว่าฉันนำมาที่โต๊ะคือความสามารถของฉันในการสื่อสารกับทุกคนและวาดสิ่งที่เป็นเรื่องเร่งด่วนเพื่อหารือและกำหนดสิ่งที่เราทุกคนต้องการจากนั้นกำหนดสิ่งที่ต้องทำต่อไป ฉันอยู่ในวงการศิลปะมานานพอที่จะอ่อนไหวกับสภาพอากาศ

คุณทำงานอย่างใกล้ชิดกับศิลปะเอเชียตะวันออกเฉียงใต้มาหลายปี เกี่ยวกับศิลปะเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ที่สนใจหรือสร้างแรงบันดาลใจให้คุณอย่างต่อเนื่อง

เป็นคนที่สร้างแรงบันดาลใจให้ฉันจริงๆ มันคือผู้คนความหลงใหลพลังงาน ฉันไม่คิดว่ามันจะ จำกัด แค่เอเชียตะวันออกเฉียงใต้ มันเป็นเรื่องมนุษย์ คุณออกไปที่ยอกยาการ์ตาและเห็นชุมชนที่อุทิศตนให้กับฉากของพวกเขาและความเชื่อในการให้กลับคืนมา พวกเขามารวมกันเมื่อพวกเขาต้องการและยังคงรักษาการแข่งขันที่ดีต่อกัน ท้ายที่สุดมันเกี่ยวกับการเป็นของแท้และความจริงใจต่อตัวคุณเอง คุณสัมผัสถึงความหลงใหลและความมุ่งมั่นและเป็นแรงบันดาลใจ

อะไรคือความเข้าใจผิดที่พบบ่อยที่สุดที่ผู้คนมีเกี่ยวกับงานศิลปะจากภูมิภาคนี้และคุณจะกำจัดสิ่งเหล่านี้ได้อย่างไร?

ฉันได้ยินจากผู้คนว่างานศิลปะเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ดูเหมือนทุกอย่างที่พวกเขาเห็น สิ่งที่ถือว่าเป็นอินโดนีเซีย, สิงคโปร์, ฟิลิปปินส์ในสายตาของผู้คนอาจไม่แปลหรืออาจไม่เป็นไปตามความคาดหวังของพวกเขาเพราะเราทุกคนได้รับการสัมผัสกับศิลปะตะวันตกไม่ว่าจะผ่านการล่าอาณานิคมการศึกษาศิลปะหรือสื่อมวลชน ฉันคิดว่าสำหรับคนส่วนใหญ่เมื่อคุณเข้าใจแล้วคุณเข้าใจว่าจริงๆแล้วสิ่งที่เรากำลังทำอยู่นั้นไม่ได้ถูกประดิษฐ์หรือเลียนแบบ ตัวอย่างเช่นสัจนิยมทางสังคมในงานศิลปะจากฟิลิปปินส์อาจใช้ภาษาเดียวกันกับสัจนิยมทางสังคมในเม็กซิโกหากคุณคิดถึงความคล้ายคลึงในมรดกของพวกเขา

คุณสามารถแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงวันที่ในฮ่องกงของ Art Basel ตั้งแต่เดือนพฤษภาคมถึงเดือนมีนาคมได้หรือไม่?

พฤษภาคมเป็นเดือนที่ยุ่งในปฏิทินศิลปะที่มีกิจกรรมเช่นการประมูลในนิวยอร์กและในปีนี้ด้วยการเปิดตัวของเวนิสไบนาลีเช่นกัน หมายความว่าแกลเลอรี่จำนวนมากจากตะวันตกสามารถเข้าร่วมในการแสดงเป็นครั้งแรก - เกือบ 20 แกลเลอรี่จากตะวันตกที่จัดแสดงกับ Art Basel ใน Miami Beach หรือ Basel จะเข้าร่วมในฮ่องกงเป็นครั้งแรกในปีนี้ - และเราได้รับข่าวจากนักสะสมหลายคนจากตะวันตกซึ่งในที่สุดก็สามารถเยี่ยมชมงานครั้งแรกได้เช่นกัน งานศิลปะจะยังคงดำเนินต่อไปในเดือนมีนาคมจาก 2559 แต่จะย้ายกลับจากวันพฤหัสบดีถึงวันอาทิตย์ปกติจากวันอาทิตย์ถึงวันอังคารของปีนี้ซึ่งหลีกเลี่ยงไม่ได้ในปีนี้เนื่องจากตารางงานยุ่งของศูนย์การประชุมและนิทรรศการฮ่องกง (HKCEC)

ภูมิทัศน์ที่เป็นธรรมได้กลายเป็นที่แออัด ศิลปะบาเซิลในฮ่องกงย้ายมาเป็นเดือนมีนาคมตอนนี้แข่งขันกับ TEFAF ในมาสทริชต์ (13-22 มีนาคม) และ The Armory Show (5-8 มีนาคม 2558) คุณเห็น Art Basel ในฮ่องกงที่เป็นเจ้าของคู่แข่งที่แข็งแกร่งเช่นนี้ได้อย่างไร

ฉันคิดว่ามันเป็นฝูงชนที่แตกต่างกันมาก มีการทับซ้อนกันน้อยมากระหว่างแกลเลอรี่และนักสะสมที่จะทำ TEFAF และ Art Basel ในฮ่องกง และยังมีแกลเลอรี่และนักสะสมที่ทำทั้งสองอย่าง The Armory Show และ Art Basel ในฮ่องกง สมมติว่าไม่มีช่วงเวลาที่สมบูรณ์แบบ แต่สำหรับฝูงชนที่เราอยากไปฮ่องกงก็ใช้งานได้ และเป็นช่วงเวลาที่ดีหลังจากตรุษจีนที่จะมีงานฤดูใบไม้ผลิ

ด้วยหกภาคส่วน: แกลลอรี่ข้อมูลเชิงลึกการค้นพบการเผชิญหน้าและภาพยนตร์การแสดงฮ่องกงของ Art Basel นั้นมีความครอบคลุมมากกว่าศิลปะทัศนศิลป์ที่แขวนอยู่บนผนังแกลเลอรี่ คุณจะกำหนดขอบเขตและความทะเยอทะยานของงานอย่างไร

มันเป็นความจริงการแสดงไม่เพียง แต่ครอบคลุมการวาดภาพงานพิมพ์ประติมากรรมการติดตั้งวิดีโอการแสดงการถ่ายภาพ ฯลฯ เป็นสิ่งสำคัญเพื่อให้แน่ใจว่า Art Basel ยังคงมีความเกี่ยวข้องและยังคงจัดแสดงแกลเลอรีด้วยแพลตฟอร์มที่ดีที่สุด โปรแกรมและศิลปินของพวกเขา

ยกตัวอย่างเช่นการแข่งขันในปีนี้ซึ่งจัดโดย Alexie Glass-Kantor เป็นครั้งแรกเป็นเวทีสำหรับแกลเลอรี่ที่แสดงผลงานขนาดใหญ่ที่ก้าวข้ามงานแสดงศิลปะแบบดั้งเดิม บางคนอาจบอกว่ามันค่อนข้างคล้ายกับ Unlimited ที่ Art Basel ฉันคิดว่ามันแสดงให้เห็นว่าศิลปินจากพื้นที่นี้ของโลกได้สร้างผลงานขนาดใหญ่และเวทีก็ให้ความรู้สึกถึงความทะเยอทะยานของศิลปินและหอศิลป์รวมถึงสามารถรองรับงานขนาดใหญ่เช่นนี้ได้

Art Basel ฮ่องกงแตกต่างจาก Art Basel และ Art Basel Miami Beach อย่างไร

ฉันคิดว่าคุณสามารถพูดได้ว่าความแตกต่างอยู่ในภูมิภาคที่แตกต่างกันการแสดงที่แตกต่างกันไฮไลท์ บาเซิลเป็นยุโรปมากกว่าครึ่งหนึ่งของแกลเลอรี่ที่มีช่องว่างที่นั่นและมีการแสดงตนที่ทันสมัยอย่างไม่น่าเชื่อในเวลาเดียวกันก็มีไม่ จำกัด สำหรับการติดตั้งขนาดใหญ่ บาเซิลยังมีชื่อเสียงในด้านการจัดแสดงพิพิธภัณฑ์ที่แข็งแกร่งมาก ในไมอามี่บีชมุ่งเน้นไปที่งานศิลปะจากอเมริกาโดย 50 เปอร์เซ็นต์ของแกลเลอรี่ที่มีช่องว่างในอเมริกาเหนือหรือละตินอเมริกาและงานแสดงสินค้าคอลเล็กชั่นส่วนตัวที่แข็งแกร่งรวมถึงคอลเล็กชั่นครอบครัว Rubell และ Margulies Collection ที่คลังสินค้า

ฮ่องกงเป็นงานศิลปะระดับนานาชาติอย่างแท้จริงโดยครึ่งหนึ่งของผู้แสดงสินค้าที่มีที่ว่างในเอเชีย รายการฮ่องกงมีความเข้มข้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการเปิดแกลเลอรี่และกิจกรรมคู่ขนานอื่น ๆ นอกจากนี้ยังมีสถาบันต่างๆเช่นหอจดหมายเหตุศิลปะเอเชียและ M + และสมาคมเอเชีย นั่นคือความเป็นจริงของฉากศิลปะฮ่องกง มันเล็ก แต่เข้มข้นมาก ถ้าอาร์ทบาเซิลได้รับการขัดเกลาแล้วอาร์ทบาเซิลในฮ่องกงก็น่าหลงใหลในสไตล์ฮ่องกงแบบดั้งเดิม

ในปีนี้ BMW และ Art Basel จะเปิดตัว BMW Art Journey ซึ่งจะช่วยให้ศิลปินเกิดใหม่ที่ได้รับการคัดเลือกในการออกแบบการเดินทางของการค้นพบความคิดสร้างสรรค์ไปยังปลายทางที่พวกเขาเลือก Art Basel พยายามที่จะเป็นตัวแทนของความสมดุลระหว่างศิลปินที่เกิดขึ้นใหม่กับศิลปินที่จัดตั้งขึ้นหรือไม่?

ฉันคิดว่าสำหรับเราเป็นสิ่งสำคัญเสมอที่จะต้องคิดถึงอนาคตเน้นศิลปินและแกลเลอรี่ที่เกิดขึ้นใหม่และช่วยให้พวกเขาเติบโต ด้วย BMW Art Journey แนวคิดนี้เกี่ยวกับการมีสตูดิโอเคลื่อนไหว หลังจากการพูดคุยกันมากมายเราตระหนักว่ากับศิลปินส่วนใหญ่เมื่อใดก็ตามที่พวกเขาทำเงินเป็นครั้งแรกพวกเขาต้องการเดินทาง ดังนั้นในครั้งนี้เราจึงคิดที่จะให้ศิลปินเลือกสรรจากผลงานของพวกเขาในภาคการค้นพบโอกาสในการออกแบบและเสนอการเดินทางในฝัน มันเกี่ยวกับการค้นพบและได้รับแรงบันดาลใจจากการค้นพบ

คุณเห็นบทบาทของงานศิลปะในบริบทของตลาดวันนี้และคุณเห็นความสัมพันธ์ที่เปลี่ยนแปลงในอนาคตอันใกล้ได้อย่างไร

จากประสบการณ์ส่วนตัวเพียงอย่างเดียวงานศิลปะได้กลายเป็นสิ่งสำคัญในทุก ๆ โปรแกรมของแกลเลอรี่และในศิลปินเช่นกัน งานแสดงศิลปะเริ่มจากการจัดงานเล็ก ๆ ที่จัดโดยสมาคมแกลเลอรี่ จากกลางปี ​​2000 มีการเปลี่ยนแปลงและครอบคลุมมากขึ้น ด้วยลัทธินิยมในภูมิภาคนี้บ่งบอกว่านักสะสมและผู้ชมไม่ได้ จำกัด อยู่แค่งานศิลปะในประเทศของพวกเขา แต่กระตือรือร้นที่จะมองออกไป งานศิลปะนำผู้คนมารวมกัน ในอดีตคุณอาจไม่เคยเห็นผู้กำกับพิพิธภัณฑ์และภัณฑารักษ์ไปออกงานศิลปะ แต่ตอนนี้คุณทำแล้ว

คุณจะไม่คิดว่าศิลปินจะสร้างผลงานใหม่เพื่องานศิลปะ แต่ตอนนี้มันเป็นบรรทัดฐาน การเปิดใช้งานหมายความว่าคุณจริงจังกับโปรแกรมและธุรกิจของคุณ และสำหรับผู้ที่มีประสบการณ์น้อยมากกับฉากศิลปะในเอเชียมันเป็นก้าวที่ดี นักสะสมบางคนมาที่ฮ่องกงเป็นครั้งแรกและคิดว่าฉันมาที่นี่ฉันจะไปที่ไหนดี ดังนั้นมันจึงกลายเป็นประตูสู่เอเชีย

ในฐานะที่ปรึกษาด้านศิลปะคุณมีคำแนะนำอะไรให้กับนักสะสมที่ซื้อครั้งแรกที่ Art Basel HK

ฉันคิดว่ามันสำคัญที่จะต้องมาดูก่อน ฉันคิดว่าการทำวิจัยของคุณมีความสำคัญมาก แต่ไม่มีกฎที่ยากและรวดเร็ว ซื้อสิ่งที่คุณชอบ แน่นอนว่ามันมีแง่มุมการลงทุนอยู่เสมอ แต่ศิลปะไม่ใช่ของเหลวอย่างที่บางคนคิดว่าเป็นดังนั้นคุณต้องสนุกไปกับมันไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง

ถ้าคุณสามารถให้คำแนะนำกับตัวน้องของคุณ?

ฉันจะบอกว่ามันจะไม่เป็นไร และฉันจะบอกว่าคุณไม่มีทางรู้: ประตูหนึ่งอาจปิดและอีกหน้าต่างหนึ่งอาจเปิดขึ้น

เครดิตเรื่อง

ข้อความโดย Nadya Wang

ภาพถ่ายจาก Long Fei - t2