ทรัพย์สินสาธารณะ: Ilham Gallery เป็นเทรลเบลเซอร์ในฉากศิลปะมาเลเซียโดยซาแมนต้าเชห์

เต้นรำเพื่อตอบสนองต่อ Topiary เต้านมของ Pinaree Sinpatak แกลอรี่รูปภาพจาก ILHAM

ILHAM Gallery ตั้งอยู่ในกล่องอัญมณีลับด้านนอกสีดำน้ำแข็งของ Menara ILHAM ซึ่งเป็นสถานที่จัดงานสำหรับศิลปินที่มีชื่อเสียงและนักทดลองแนวความคิดตั้งแต่เปิดประตูในเดือนสิงหาคม 2558 วันนี้ทำงานที่แนวหน้าของการศึกษาศิลปะผ่าน การเลือกสรรนิทรรศการมัลติมีเดียและการเขียนโปรแกรมสาธารณะ

แกลเลอรี่ดำเนินการโดยทีมงานที่นำโดยผู้อำนวยการแกลเลอรี่ราเฮลโจเซฟซึ่งเป็นผู้อำนวยการสร้างผลงานศิลปะ Valentine Willie ซึ่งเป็นผู้อำนวยการสร้างของ ILHAM โจเซฟและภัณฑารักษ์และผู้จัดการกลุ่มเล็ก ๆ ของเธอได้จัดแสดงนิทรรศการที่เกี่ยวข้องมากที่สุดในความทรงจำเมื่อไม่นานมานี้โดยมีหัวข้อเกี่ยวกับอัตลักษณ์การเมืองและการศึกษาเพื่อซักถามประวัติความวุ่นวายทางสังคมและการพัฒนาของมาเลเซีย

ภาพการติดตั้งนิทรรศการ 'Love Me in My Batik' ที่แกลลอรี่ ILHAM แกลอรี่รูปภาพ Ilham

เวลาและประวัติศาสตร์มีบทบาทสำคัญในการจัดนิทรรศการสี่ครั้งล่าสุดที่แกลเลอรีซึ่งพวกเขาถูกใช้เป็นอุปกรณ์ในการทำกรอบเพื่อสอบถามความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะกับสภาพแวดล้อม เงาอันยาวนานของอดีตนายกรัฐมนตรี Tun Mahathir Mohamad แผ่ขยายไปทั่ว 'Era Mahatir' ในขณะที่ 'Gerak, Rupa, Ubur dan Penyataan' ย้อนหลังมีความสนุกสนานกับลวดลายที่ทันสมัย

โจเซฟและทีมของเธอทำงานร่วมกับนักวิชาการด้านศิลปะชื่อ Simon Soon เพื่อผลิตรายการที่นอกเหนือไปจากผลงานของศิลปินชื่อดังอย่าง Latiff Mohidin และ Jolly Koh และสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างมหานครที่กำลังพัฒนาอย่างรวดเร็วความเป็นสากลทางวัฒนธรรมและศิลปิน “ เราเริ่มด้วยแนวคิดครบรอบ 50 ปีของการจัดนิทรรศการ GRUP ในปี 1967” โจเซฟกล่าว “ มันเป็นนิทรรศการที่โดดเด่นและเราพยายามหาวิธีที่แตกต่างกันในการดูนิทรรศการนี้และหนึ่งในวิธีหนึ่งคือการใช้มันเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับทศวรรษ 1960 เป็นช่วงเวลาสำคัญในศิลปะมาเลเซียและความเชื่อมโยงระหว่างเมืองและ ศิลปะสมัยใหม่."

Ibrahim Hussein, 'Interludes สีแดงและสีม่วง', 1973, อะคริลิคบนผ้าใบ, 128 x 251 ซม. รูปภาพที่ได้รับความอนุเคราะห์จาก ILHAM Gallery / Muzium & Galeri Tuanku Fauziah (MGTF) Universiti Sains Malaysia (USM)

ซึ่งแตกต่างจากแกลเลอรี่เชิงพาณิชย์อื่น ๆ นิทรรศการของ ILHAM นำความลึกและบริบทมาสู่ผู้ชมชาวมาเลเซียซึ่งส่วนใหญ่ขาดความรู้ทางศิลปะ 'Era Mahatir,' GRUP 'และนิทรรศการที่ได้รับการตอบรับเป็นอย่างดี' Love Me in My Batik 'ล้วน แต่สร้างขึ้นมาอย่างพิถีพิถันโดยคำนึงถึงประวัติศาสตร์และความสำคัญในใจของพวกเขาส่วนหนึ่งเพื่อสัมผัสประสบการณ์มาเลย์ร่วมกัน ประวัติศาสตร์ นี่เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดในรายการ 'Era Mahatir' ซึ่งแสดงถึงการตอบสนองทางศิลปะต่อนโยบายของรัชสมัยของ Mahathir ในช่วงยุค 90 เช่นเดียวกับความวุ่นวายของมัน ดังที่โจเซฟกล่าวว่า“ ศิลปะไม่ได้เกิดขึ้นในสุญญากาศ”

เมื่อปีที่แล้วแกลเลอรีได้เปิดตัวโครงการ 'ILHAM Contemporary Forum Malaysia 2009-2017' สองส่วนซึ่งรวบรวมผู้ดูแลเจ็ดคนจากภูมิหลังที่หลากหลายเพื่อนำเสนอผลงานของศิลปินในปัจจุบัน แกลเลอรี่เต็มไปด้วยเมนูหมุนเวียนของวิทยากรรวมถึงภาพร่างคอลเลกชันของดินที่แลกเปลี่ยนเพื่อเนื้อหาในกระเป๋าและ Liew Seng Tat กำปง บ้าน. ฟอรัมนั้นมีประวัติศาสตร์ศิลปะน้อยกว่าการจัดแสดงก่อนหน้านี้มาก แต่เป็นไปในทางของมันเองที่แสดงถึงพลังของความร่วมมือสาธารณะ โครงการสร้างความรู้สึกที่เป็นที่จดจำของปัจจุบันและการแสดงออกทางประวัติศาสตร์ส่วนบุคคล

ภายใน 'ILHAM Contemporary Forum Malaysia 2008-2013' แกลอรี่รูปภาพจาก ILHAM

ชื่อเสียงของแกลเลอรี่ของ ILHAM ในฐานะผู้สนับสนุนการเข้าถึงสาธารณะยังคงเป็นจุดเด่นที่โดดเด่นในภูมิทัศน์ทางศิลปะที่เต็มไปด้วยโชว์รูมและกิจกรรมเชิงพาณิชย์ วิญญาณนั้นคงอยู่ผ่านความพยายามในการเขียนโปรแกรมสาธารณะที่ทะเยอทะยาน ในปี 2560 เพียงแห่งเดียวหอศิลป์จัดกิจกรรมมากกว่า 50 รายการรวมถึงโรงละครการเต้นรำและการแสดงดนตรีการบรรยายทางวิชาการการเปิดตัวหนังสือและแม้แต่การประชุมทางสถาปัตยกรรม

การเลือกกิจกรรมที่หลากหลายช่วยให้ผู้ใช้รู้สึกถึงความเป็นเจ้าของมากกว่าพื้นที่ในหมู่ผู้ชมการเชื่อมต่อที่เข้าถึงความเป็นเจ้าของที่ยิ่งใหญ่ในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมอันยาวนานของมาเลเซีย “ นิทรรศการจำเป็นต้องมีพื้นที่ จำกัด แต่การเขียนโปรแกรมสาธารณะเป็นส่วนต่อขยายของมัน” โจเซฟอธิบาย “ เราต้องการให้ ILHAM เป็นสถานที่ที่ไม่เพียง แต่เกี่ยวกับภาพวาดบนผนัง แต่ยังเกิดอะไรขึ้นในอวกาศ”

Latiff Mohidin, ‘Imago (Berlin)’, 1963, สีน้ำมันบนผ้าใบ, 82 x 62 ซม. รูปภาพที่ได้รับความอนุเคราะห์จาก ILHAM Gallery / Muzium & Galeri Tuanku Fauziah (MGTF) Universiti Sains Malaysia (USM)

ศิลปะไม่ควรเป็นสิ่งที่ "คนต่างด้าว" หรือมีจุดประสงค์เพื่อผู้ชมในสตราโตสเฟียร์ตามที่โจเซฟซึ่งยืนยันในการศึกษาศิลปะเป็นเสาหลักของงานของแกลเลอรี่ เธอกล่าวว่าการสร้างผู้ชมจากพื้นดินเป็นกุญแจสำคัญในการสร้างความมั่นใจว่างานศิลปะยังคงประสบความสำเร็จในมาเลเซียแกลเลอรี่เป็นหนึ่งในสถานที่ไม่กี่แห่งที่ดำเนินการทัวร์สำหรับเด็กเพื่อแสดงผลงานศิลปะตั้งแต่อายุยังน้อย “ ความสนใจที่แท้จริงของฉันเกี่ยวกับศิลปะอยู่ที่การศึกษาและการเขียนโปรแกรมสาธารณะ” โจเซฟกล่าว “ แน่นอนว่ามีหอศิลป์ส่วนตัวที่น่าสนใจมากมาย แต่ฉันรู้สึกว่าเราต้องการสถาบันศิลปะเพิ่มเติมในประเทศ พวกเขาเป็นสถานที่ที่ดีที่สุดในการมีโปรแกรมสำหรับโรงเรียนการจัดนิทรรศการที่เกี่ยวกับทุนการศึกษาและการวิจัยไม่ใช่การขาย”

Serpentine Pavilion 2017 ออกแบบโดย Francis Kéré หอศิลป์ Serpentine, ลอนดอน (23 มิถุนายน - 19 พฤศจิกายน 2017) ©สถาปัตยกรรมKéré อวดภาพ Iwan Baan

ILHAM สร้างหัวข้อเมื่อมีการประกาศว่าแกลเลอรี่จะเป็นเจ้าของใหม่ของ Serpentine Pavilion 2017 ซึ่งออกแบบโดยสถาปนิกของBurkinabé Francis Kéréขอบคุณผู้มีอุปการะคุณนิรนาม ในขณะที่โจเซฟไม่สามารถเปิดเผยรายละเอียดเกี่ยวกับสถานที่และเวลาที่จะเปิดให้สาธารณชนเข้าชมเธอบอกว่าแกลเลอรี่ตั้งใจจะค้นหาที่ใดที่หนึ่ง "เข้าถึงได้ฟรีและไม่ได้อยู่ในที่ที่ไม่มีใครมองเห็น" “ เราต้องการรักษาเจตนารมณ์ดั้งเดิมของของกำนัลไว้เป็นสิ่งที่มีความหมายต่อสาธารณชนชาวมาเลเซีย” เธอกล่าวเสริม “ ผู้มีอุปการคุณชอบความคิดของ ILHAM ในฐานะที่เป็นพื้นที่ศิลปะสาธารณะและรู้สึกว่าเราจะได้รับการบริการอย่างดีเพื่อแสดงมัน”

แกลเลอรี่ยังนำตัวเองไปทำหน้าที่ประสานสถานที่ของมาเลเซียในโลกศิลปะเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ที่ยิ่งใหญ่ผ่านเหตุการณ์ที่วางแผนไว้สำหรับปีต่อ ๆ ไป หลังจากความสำเร็จของ 'Afterwork' นิทรรศการที่นำเข้าจาก Para Site ของฮ่องกง ILHAM จะเริ่มดำเนินการในการเป็นพันธมิตรกับพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย Maiiam ในเชียงใหม่ประเทศไทยและหอศิลป์แห่งชาติของสิงคโปร์

ข้อมูลเพิ่มเติมที่ ilhamgallery.org

บทความนี้เขียนโดย Samantha Cheh สำหรับ Art Republik 18

นี่เป็นส่วนหนึ่งของ 'Better Together' ชุดการสนทนาเกี่ยวกับวิธีที่ผู้คนรวมตัวกันในรูปแบบที่เป็นนวัตกรรมในการสร้างจัดแสดงสอนสนทนาและเก็บงานศิลปะในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้นำ ART ART REPUBLIK มาให้คุณทั้งออนไลน์และในการพิมพ์