ADM Gallery นำเสนอ Lyota Yagi และ 'ข้อยกเว้นของกฎ'

มุมมองการติดตั้งของ Song-Ming Ang, 'ข้อจำกัดความรับผิดชอบอีเมล', 2018, ฟอยล์โลหะบนกระดาษ 29.7 x 42 ซม. และ Song-Ming Ang, "คุณได้รับอีเมลนี้เนื่องจาก", 2018, การติดตั้งสื่อผสม, ขนาดของตัวแปร Song-Ming Ang และ ADM Gallery

ADM Gallery เปิดฤดูกาลปี 2018 โดยมีการจัดแสดงนิทรรศการเพื่อตอบสนองต่อการเผยแพร่ข้อมูลผ่านความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีของศิลปิน Gallery 1 เป็นที่จัดแสดงนิทรรศการเดี่ยวโดย Lyota Yagi ในขณะที่ Gallery 2 เป็นเจ้าภาพการแสดงกลุ่ม ‘ข้อยกเว้นของกฎ: ความแตกต่างสู่ความจริง ทั้งสองจะรันตั้งแต่ 2 กุมภาพันธ์ถึง 7 เมษายน

Lyota Yagi, ‘Time Distant, Near Time’, 2008, มอเตอร์ซิงโครนัสและเครื่องชั่งจำลอง รูปภาพ Lyota Yagi และ Nobutada Omote ได้รับความอนุเคราะห์

'สิ่งสำคัญคือสิ่งที่มองไม่เห็นด้วยตา'

การแสดงเดี่ยวของ Lyota Yagi ศิลปินในเกียวโตรวมถึงผลงานตั้งแต่ปี 2005 ถึงปัจจุบัน ศิลปินเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องงานเสียงโดยใช้สื่อที่หลากหลายแยกแยะรูปแบบการใช้งานและการรับสัญญาณแบบดั้งเดิมและตรวจสอบลักษณะของสื่อหรือวัตถุทางศิลปะในบางครั้งจะสร้างอุปกรณ์เชิงกลที่มีเสียงรบกวนและมีความสุ่ม โหมดของการสร้างงานศิลปะ

Lyota Yagi, ‘Portamento’, 2006, ดินเผาดินเผา, บันทึกและวิดีโอ รูปภาพ Lyota Yagi มารยาท

ยากิมักจะสร้างรูปแบบภาพจากเสียงในงานของเขา ใน 'สำหรับอภิปรัชญาของตัวอักษร' (2017, 2006), ยากิแปลงเทปแม่เหล็กซึ่งล้าสมัยเมื่อไฟล์ดิจิตอลแทนที่การบันทึกเสียงแบบอะนาล็อกเป็นข้อความ ใน ‘Portamento’ ดินเปียกจะถูกบันทึกไว้ในแผ่นเสียงโดยมีการแทรกแซงโดยนักทำพิธี Toshio Matsui เสียงและรูปแบบของดินมีผลกระทบต่อกันขึ้นอยู่กับวิธีที่มือสัมผัสกับดิน

‘Vinyl’ (2005-2008) เป็นหนึ่งในผลงานลายมือชื่อของศิลปินซึ่งใช้วัสดุที่ผิดปกติในทำนองเดียวกัน มันเล่นเพลงของนักแต่งเพลงคลาสสิค Frederic Chopin, Claude Debussy และ Henry Mancini จากบันทึกที่เกิดจากการแช่แข็งด้วยน้ำในแม่พิมพ์ซิลิโคน เสียงจะบิดเบี้ยวเมื่อน้ำแข็งละลายและหายไปในที่สุดเมื่อมันกลายเป็นน้ำอย่างสมบูรณ์ในภาพสะท้อนของหน่วยความจำที่มีความทึบแสง เช่นเดียวกับเรื่องราว 'Le Petit Prince' โดย Antoine de Saint – Exupéryซึ่งให้ชื่อเป็นนิทรรศการผลงานของ Yagi ขอร้องให้เราเห็นสิ่งที่อยู่ข้างหน้าเราผ่านสายตาที่สดใส

Lyota Yagi, 'Sea and Metronome', 2009, วิดีโอ, 2:25 นาที รูปภาพ Lyota Yagi และ ADM Gallery

ยากิเกิดและเติบโตใกล้ทะเลซึ่งมีอิทธิพลต่องานของเขาเช่นใน 'ทะเลและเครื่องเมตรอนอม' (2009) การทดลองเพื่อแต่งจังหวะธรรมชาติและประดิษฐ์ในงานชิ้นเดียวโดยได้แรงบันดาลใจจากนักปรัชญาและนักจิตวิทยาชาวเยอรมัน Ludwig Klages '' Vom Wesen Des Rhythmus ' ศิลปินกล่าวว่า“ ฉันตั้งสมมติฐานว่ามีสองเวลาที่แตกต่างกันในโลกและประกอบเวลาในวิดีโอโดยใช้ชุดเลขคณิต” งานอีกอย่างที่ทำให้เขาได้รับการเลี้ยงดูคือ 'Sea Under the Table' (2010) ซึ่งประกอบไปด้วยโต๊ะที่มีหูฟังอินฟราเรดสองคู่ ตารางแสดงพื้นผิวของน้ำและหนึ่งได้ยินเสียงจากเหนือทะเลบนโต๊ะและเสียงใต้น้ำใต้โต๊ะ

มุมมองการติดตั้งผลงานของ Pak Sheung Chuen รูปภาพ Pak Pak Heung Chuen และ ADM Gallery

‘ข้อยกเว้นของกฎ: ความแตกต่างสู่ความจริง’

นิทรรศการกลุ่มเป็นการรวมกันของการตอบสนองต่อข้อมูลใหม่ เมื่อข้อมูลถูกส่งถึงเราอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนเราจึงไม่สนับสนุนการสะท้อนความเห็นจากเรา ในนิทรรศการครั้งนี้ Song-Ming Ang (สิงคโปร์), A.R. Hopwood (สหราชอาณาจักร) และ Pak Sheung Chuen (ฮ่องกง) กล่าวถึงเส้นบาง ๆ ที่แยกความจริงและนิยายในยุคข้อมูลข่าวสารและผลักดันให้เราระมัดระวังมากขึ้นเกี่ยวกับสิ่งที่นำเสนอให้เรา

ผลงานใหม่ของอังเกี่ยวข้องกับงานของยากิในการมองเสียง แต่ในมิติทางวัฒนธรรมและทางการเมืองและสังคม โดยเฉพาะอย่างยิ่งเขามองนักกฎหมายที่ใช้งานในการสื่อสารมวลชนเช่น "echo", "chorus" และ "dissonance" เพื่อเผยแพร่ข้อมูลทั้งหมดเป็นความจริงตลอดเวลาเพื่อทำให้ผู้ชมถามว่าอะไรจริงและไม่จริงและวิธีการตอบสนองของผู้อื่น มีผลกระทบต่อสิ่งที่เราคิดเกี่ยวกับเรื่องใด ๆ

Song-Ming Ang (ร่วมกับ Jason Maling), "โปสการ์ดจากอนาคต", 2018, การพิมพ์ดิจิตอล / ออฟเซ็ตบนกระดาษแต่ละอัน 14.8 x 10.5 ซม. Song-Ming Ang และ ADM Gallery

อังอธิบายงานที่ต้องแบ่งออกเป็นสองประเภท “ บางงานเป็นการทำงานร่วมกันที่หมุนรอบด้านสังคมของดนตรีในขณะที่คนอื่น ๆ มุ่งเน้นไปที่การสื่อสารมวลชน” เขากล่าว “ ฉันกำลังรวบรวมข้อมูลที่ฉันพบว่าน่าสนใจและทำรายการออกมาจากนั้นนำเสนอพวกเขาด้วยวิธีที่เน้นลักษณะบางอย่างของข้อมูล เมื่อทำอย่างถูกต้องแล้วฉันคิดว่ามีหลายคนที่แฝงเร้นอยู่บ้างจากข้อมูลทางโลกนี้”

Hopwood แสดงการทำงานอย่างต่อเนื่อง 'False Memory Archive' ซึ่งเปิดเผยถึงความอ่อนไหวของความจำและวิธีการที่ทำให้เกิดการรับรู้ส่วนบุคคลและส่วนรวมของชีวิตผ่านการดำเนินการวิจัยหลอกและการสร้างคำตอบสาธารณะ เขากล่าวว่า“ มันกระตุ้นให้ผู้ชมได้ไตร่ตรองอย่างถี่ถ้วนเกี่ยวกับอดีตของพวกเขาและเพื่อให้เข้าใจถึงผลกระทบของความทรงจำที่บิดเบี้ยวในบริบททางกฎหมายและการบำบัด”

ในสาระสำคัญ Hopwood ต้องการให้ผู้ดูตั้งคำถามถึงพลังแห่งความทรงจำ “ มันไม่เกี่ยวกับการพยายามโน้มน้าวให้ผู้ชมเห็นว่าทุกสิ่งที่พวกเขารู้นั้นผิดหรือความทรงจำเกี่ยวกับอัตชีวประวัติของเรานั้นมีข้อบกพร่องพื้นฐาน” เขากล่าว “ ในความเป็นจริงความทรงจำของเราเกี่ยวกับเหตุการณ์ในอดีตนั้นค่อนข้างพิเศษ พวกเขาอาจเป็นเพียงส่วนสำคัญของเหตุการณ์ที่ผ่านมา แต่ส่วนสำคัญนี้มักจะเพียงพอที่จะช่วยให้เราสะท้อนความหมายในอดีตของเราเพื่อช่วยเราเจรจาต่อรองทุกวัน”

A.R. Hopwood, 'การเก็บหน่วยความจำเท็จ: ลบยูเอฟโอ', 2012 - 2013, ตัวแปร รูปภาพเอื้อเฟื้อ หอศิลป์ Hopwood และ ADM

ผลงานของ Pak ดูที่เว็บไซต์ของการเจรจาทางการเมือง ผลงานของเขามุ่งเน้นไปที่ฮ่องกงในยุคหลังการเคลื่อนไหวของร่มและมองหาวิธีที่บุคคลสามารถเข้าใจและตอบสนองต่อสภาพที่เป็นอยู่ใหม่ "การปกครองแบบเผด็จการของรัฐบาลสิงคโปร์เป็นรูปแบบที่รัฐบาลฮ่องกงต้องการ เพื่อติดตาม” ศิลปินกล่าว “ ฉันกำลังเปรียบเทียบระบบเป็นหลัก (โดยเฉพาะระบบกฎหมาย) ระหว่างสิงคโปร์กับฮ่องกง”

โดยรวมแล้วงานใน 'ข้อยกเว้นของกฎ' นิทรรศการท้าทายเรื่องเล่าที่โดดเด่นวนเวียนอยู่และพัฒนาในสังคมและเปิดเผยหน่วยงานที่ศิลปินมีในการท้าทายสถานะที่เป็นอยู่และยุยงให้คนอื่นทำแบบเดียวกัน

นิทรรศการทั้งสองแสดงผลงานที่เฉียบแหลมซึ่งกระตุ้นให้เกิดความคิดและเกี่ยวข้องอย่างมากกับความเป็นจริงที่มีชีวิตของเราและไม่ควรพลาด

ข้อมูลเพิ่มเติมได้ที่ adm.ntu.edu.sg/newsnevents/adm-gallery